Contenu
- Qui est Paul McCartney?
- Jeunesse
- Les Beatles
- Ailes et succès solo
- Carrière ultérieure et collaborations
- Vie privée
Qui est Paul McCartney?
Paul McCartney est né le 18 juin 1942 à Liverpool, en Angleterre. Son travail en tant qu'auteur-compositeur-interprète avec les Beatles dans les années 1960 a contribué à transformer la musique populaire en une forme d'art créatif et très commercial, doté d'une capacité étonnante à mélanger les deux. Il est également l'un des artistes solos les plus populaires de tous les temps, à la fois pour la vente de ses enregistrements et pour la participation à ses concerts.
Jeunesse
James Paul McCartney est né le 18 juin 1942 à Liverpool, en Angleterre, de Mary et James McCartney. Sa mère était infirmière en maternité et son père, vendeur de coton et pianiste de jazz avec un groupe local. Le jeune McCartney a été élevé dans une famille traditionnelle de la classe ouvrière, à l'instar de ses futurs compagnons des Beatles Ringo Starr et George Harrison. Malheureusement, alors que McCartney n'avait que 14 ans, sa mère est décédée des suites d'une complication après une mastectomie. Son futur compagnon de groupe, John Lennon, a également perdu sa mère très jeune - une relation qui créerait un lien étroit entre les deux musiciens.
Encouragé par son père à essayer plusieurs instruments de musique, Paul McCartney a commencé très tôt son histoire d'amour avec la musique. Bien qu'il ait suivi des cours de musique classiques dans son enfance, le futur acteur a préféré apprendre à l'oreille en apprenant lui-même la guitare, la trompette et le piano espagnols. À l'âge de 16 ans, il avait déjà écrit «Quand j'ai soixante-quatre ans», dans l'espoir de le vendre à Frank Sinatra. En 1957, il rencontra John Lennon lors d’un festival religieux où se produisait le groupe des Quarrymen, et fut bientôt invité à en devenir membre. Les deux sont rapidement devenus les auteurs-compositeurs du groupe, le faisant passer par de nombreux changements de nom et quelques changements de personnel. Très tôt, ils ont convenu que toutes leurs chansons seraient créditées à Lennon-McCartney, peu importe qui avait pris les devants ou, comme cela arrivait parfois, écrit les chansons entièrement par leurs propres moyens.
Les Beatles
En 1960, le groupe avait choisi un nouveau surnom, les Beatles, et George Harrison, Stuart Sutcliffe et Pete Best complètent la liste. Ils sont devenus des habitués du Cavern Club de Liverpool, attirant fréquemment plus de 500 personnes pour les voir dans le club de 200 personnes. Leur renommée locale leur a valu une offre de jeu à Hambourg. Ils sont ensuite partis, passant les trois prochaines années à perfectionner leurs talents de voyageuse, à boire, à faire la fête et parfois à avoir des démêlés avec la justice. Sutcliffe est tombée amoureuse d'Astrid Kirchherr, une artiste et photographe locale qui a contribué à créer le look des Beatles, influençant leur garde-robe et leur coupant et coiffant leurs cheveux. Sutclliffe a quitté le groupe, a emménagé avec Astrid et McCartney a finalement été libre de prendre en charge la basse, une position pour laquelle il faisait pression.
Pendant leur séjour à Hambourg, les Beatles ont enregistré leurs premiers morceaux, attirant ainsi l’attention de Brian Epstein, un chroniqueur musical qui gérait le magasin de disques de sa famille. Il alla les voir se produire, connaissait le pouvoir des étoiles quand il les voyait et proposait de les gérer. McCartney a manqué leur première rencontre avec lui, car il avait décidé de prendre un bain à la place, mais ils ont fini par se connecter et un partenariat est né. Epstein a affiné son look et ses performances sur scène, et a travaillé dur pour tenter de leur faire parvenir un contrat d'enregistrement. Lorsque le producteur George Martin les a signés sur EMI, ils ont dû faire une chose: remplacer leur batteur. Ils ont finalement opté pour Ringo Starr, déjà populaire grâce à son travail avec Rory Storm et les Hurricanes. Les fans de Best protestèrent, jurant qu'ils n'écouteraient plus jamais les Beatles, mais la fureur disparut rapidement à mesure que le groupe devenait de plus en plus populaire.
L'impact que les Beatles auraient finalement sur la culture populaire des années 60 est difficile à surestimer. "Beatlemania" a rapidement envahi le monde et, lorsque le groupe a fait ses débuts en Amérique, les médias ont qualifié la période de croisement musical entre les deux nations "l'invasion britannique". Cette époque aurait un impact durable sur le rock 'n' roll.
Pendant une décennie de luttes politiques et sociales, les Beatles ont exprimé les espoirs plus larges de leurs contemporains en matière de paix, d'amour et de rock'n'roll avec une petite rébellion parsemée sous la forme d'une "joue" britannique. McCartney écrirait plus de hits pour le groupe que n'importe quel autre membre. Des chansons comme "Yesterday", "Hey Jude", "Let It Be" et "Hello, Goodbye" constitueront la bande originale d'une génération, avec "Yesterday" toujours la chanson des Beatles la plus couverte de tous les temps.
De 1962 à 1970, les Beatles ont publié 12 albums studio. Ils tournèrent constamment jusqu'en 1966 pour jouer leur dernier spectacle au Candlestick Park à San Francisco le 29 août. Ils ne pouvaient pas s'entendre eux-mêmes sous le rugissement des fans hystériques, et leur musique était devenue plus complexe, rendant de plus en plus difficile la reproduction du son sans le bénéfice du studio.
Ailes et succès solo
Les Beatles se séparèrent en 1970, brisant le cœur des fans du monde entier. Cependant, McCartney n’avait pas l’intention de se retirer du public. Il fut le premier des Beatles à sortir un album solo (McCartney, 1970), et bien que les réactions des critiques aient été mitigées, l’album a été un succès auprès du public. Encouragé, McCartney forma ensuite Wings, un groupe qui resterait populaire tout au long des années 70, remportant deux Grammy Awards et produisant de nombreux tubes à succès.
En 1969, McCartney avait épousé Linda Eastman, une photographe américaine qui allait devenir la muse de son mari pendant les 30 prochaines années. La famille avait quatre enfants: Heather (fille d’un mariage précédent), Mary, Stella et James. Ils ont tous emménagé dans la ferme de McCartney en Écosse, qui effectuait souvent lui-même certains travaux de rénovation. Un jour, ils côtoyaient des superstars et des politiciens, le lendemain, ils étaient de retour dans leur ferme rustique.
Les années 1980 ont été une période difficile pour McCartney. Une arrestation pour possession de marijuana au Japon en janvier l’avait emprisonné pendant neuf jours. Plus tard cette année-là, son partenaire et ami de longue date, John Lennon, avec lequel il s'était récemment réconcilié après des années de querelles, avait été tué devant son appartement à New York. À la suite de la mort de Lennon, McCartney a cessé de faire de la tournée et ne l'a plus repris pendant près de dix ans. Cependant, il a continué à jouer et à enregistrer de nouvelles musiques, collaborant avec des artistes tels que Stevie Wonder et Michael Jackson et connaissant toujours un succès commercial énorme.
En 1989, il était prêt à se produire à nouveau en direct et a lancé une tournée mondiale, qui permettrait de produire un album pour un triple concert. La tournée lui a également procuré un record du monde lorsqu’il a joué devant le plus grand public de stades payants de l’histoire: un concert devant 184 000 personnes à Rio de Janeiro, au Brésil. Il a également entamé une collaboration avec Elvis Costello, et ils ont chacun sorti des albums contenant différents morceaux qu'ils avaient écrits ensemble.
Au début des années 90, la Royal Liverpool Philharmonic Society chargea McCartney de composer une pièce pour orchestre. Le résultat a été «Liverpool Oratorio», qui a atteint la première place du palmarès classique britannique. En 1994, il a pris quatre ans de sa carrière solo pour travailler avec les anciens membres du groupe Harrison et Starr surL'anthologie des Beatles projet, a ensuite sorti un album rock en 1997 ainsi qu’un album classique. L'année suivante, Linda mourut d'un cancer après une longue maladie.
En septembre 2001, il a assisté à l'attaque de la ville de New York depuis le tarmac de l'aéroport JFK, puis est devenu l'un des organisateurs du concert pour New York. Il a continué à enregistrer et à se produire en live partout dans le monde. Sa tournée de 2002 a été nommée meilleure tournée de l’année par Panneau d'affichage magazine.
Carrière ultérieure et collaborations
En 2012, McCartney a publié Bisous sur le fond, qui contient des interprétations de certaines de ses chansons préférées de son enfance, notamment des classiques tels que "C'est seulement une lune de papier" et "My Valentine". McCartney a fait les gros titres plus tard cette année-là, après avoir joué avec son compatriote rocker Bruce Springsteen au Hyde Park de Londres. Les deux musiciens de rock légendaires ont même joué ensemble deux tubes des Beatles: "Je l'ai vue se tenir là" et "Twist and Shout". Malheureusement, les autorités ont mis un terme à cet impressionnant programme live: lorsque le concert a dépassé l'heure de fin prévue, les microphones de Springsteen et de McCartney ont été désactivés par les organisateurs de l'événement.
McCartney était à l'honneur au Bonnaroo Music & Arts Festival 2013, un événement de quatre jours organisé chaque année à Manchester, dans le Tennessee. Tom Petty, Billy Idol, John Oates de Hall & Oates, Jeff Tweedy et Björk ont également participé à la programmation. La même année, il sort son albumNouveau, qui a été produit par Giles Martin, le fils de Sir George Martin, producteur de longue date des Beatles. L'année suivante, McCartney a collaboré avec Kanye West sur le single "Only One". En 2015, ils ont de nouveau collaboré avec la chanteuse Rihanna sur le tube "FourFiveSeconds".
En mars 2016, McCartney a annoncé qu'il publieraitPure McCartney, un album solo couvrant sa carrière légendaire, en juin. La superstar prolifique a démarré son One on One Tour en avril 2016 et s'est ensuite produite au festival Desert Trip à l'automne, avec une programmation composée de Bob Dylan, Neil Young, Roger Waters, The Rolling Stones et The Who.
En juin 2018, deux jours après son 76e anniversaire, McCartney publia la ballade "I Don't Know" et le plus optimiste "Come On To Me", d'un album à venir,Station d'Egypte. Décrivant la signification du titre de l’album, le musicien a déclaré: "Cela me rappelait les albums de" albums "que nous fabriquions ... Station d'Egypte commence à la station sur la première chanson, puis chaque chanson est comme une station différente. Cela nous a donc donné une idée de la base de toutes les chansons. Je pense que c'est un endroit de rêve d'où émane la musique. "
Deux semaines plus tard, McCartney annonçait les premières dates de sa tournée Freshen Up, avec des escales dans quatre villes canadiennes jusqu’à la fin du mois de septembre. Après cela, il s'est rendu au Texas pour se produire au festival Austin City Limits en octobre.
Paul McCartney est une royauté de la musique pop. Pour sa contribution à la culture rock'n'roll mondiale, il a été fait chevalier, nommé membre du Royal College of Music, récipiendaire du Kennedy Center Honors et intronisé au Hall of Fame du Rock and Roll, parmi une multitude d'autres honneurs. En 2010, le président Barack Obama lui a décerné le prix Gershwin, la plus haute distinction qu'un musicien puisse recevoir en Amérique. McCartney a été le premier non-Américain à recevoir cet honneur. Deux ans plus tard, il a été nommé Personnalité de l'année MusiCares en l'honneur de son travail artistique et de son dévouement pour la philanthropie.
Vie privée
La tragédie a frappé en 1998, lorsque son épouse Linda McCartney, âgée de 29 ans, est décédée des suites d'un long combat contre le cancer. Quatre ans plus tard, le musicien épouse Heather Mills, une ancienne mannequin et activiste. Ils ont accueilli une fille, Beatrice, en 2003. Au milieu d'un examen minutieux au tabloïd et d'une animosité intense, McCartney et Mills se sont séparés en 2006. Il s'est marié pour la troisième fois avec la femme d'affaires new-yorkaise Nancy Shevell, en octobre 2011, à Londres.
Les intérêts de McCartney vont bien au-delà de la musique. L'ancien Beatle a exploré le cinéma, l'écriture, la peinture, la méditation et l'activisme. Végétarien de longue date, il a fait équipe avec ses filles Mary et Stella en 2009 pour lancer Meat Free Monday, une campagne à but non lucratif visant à sensibiliser le public aux conséquences néfastes de la consommation de viande sur la santé des personnes et sur l'environnement. En novembre 2017, la campagne a publié une nouvelle courte vidéo, Un jour par semaine, qui comprenait une chanson inédite de la légende de la musique, "Botswana".
La même année, McCartney trouva le temps de présenter un camée sur grand écran dans le long métrage Pirates des Caraïbes: Les hommes morts ne racontent pas d'histoires, avec Johnny Depp et Javier Bardem. En 2019, il a publié un livre pour enfants, Hé Grandude!avec l'illustratrice Kathryn Durst.
En dépit de ses nombreuses entreprises et de ses activités créatives, le Beatle le plus prolifique, qui a maintenant 70 ans, continue de tourner et de vendre des arènes gigantesques et ne montre aucun signe de ralentissement. Interrogé sur ses projets de retraite, McCartney a répondu de manière typique: "Pourquoi devrais-je prendre ma retraite? Asseyez-vous à la maison et regardez la télévision? Non, merci. Je préfère jouer dehors."
