Judy Garland - Cinéma, Magicien d'Oz et la Mort

Auteur: John Stephens
Date De Création: 22 Janvier 2021
Date De Mise À Jour: 18 Peut 2024
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Judy Garland - Cinéma, Magicien d'Oz et la Mort - La Biographie
Judy Garland - Cinéma, Magicien d'Oz et la Mort - La Biographie

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L'actrice et chanteuse Judy Garland a été la vedette de nombreux films musicaux classiques, notamment The Wizard of Oz, et est connue pour son immense talent et sa vie troublée.

Qui était Judy Garland?

L'actrice et chanteuse Judy Garland est née le 10 juin 1922 à Grand Rapids, au Minnesota. Garland signe un contrat de cinéma avec MGM à l'âge de 13 ans. En 1939, elle remporte l'un de ses plus grands succès à l'écran avec Le magicien d'Oz. En 1950, MGM l'a retirée de son contrat. Dans les années 1960, Judy Garland a passé plus de temps en tant que chanteuse qu’actrice. Elle est morte en 1969 d'une surdose accidentelle.


Jeunesse

L'actrice et chanteuse Garland est née Frances Ethel Gumm le 10 juin 1922 à Grand Rapids, au Minnesota. Garland, la star de nombreux films musicaux classiques, était connue pour son immense talent et sa vie troublée. Fille de professionnels du vaudeville, elle débute sa carrière dans le théâtre.

Garland s'appelait "Baby Gumm" et avait chanté "Jingle Bells" lors de sa première représentation publique à l'âge de deux ans et demi. Avec ses deux soeurs aînées, Susie et Jimmie, Garland a bientôt commencé à se produire dans le cadre des Sœurs Gumm.

En 1926, la famille Gumm déménage en Californie où Garland et ses soeurs étudient le théâtre et la danse. Ils ont joué de nombreux concerts que leur mère, Ethel, leur avait arrangés en tant que manager et agent. À la fin des années 1920, les soeurs Gumm sont également apparues dans plusieurs courts métrages.


Les sœurs Gumm ont été transformées en sœurs Garland à l'exposition universelle de Chicago en 1934. Les sœurs, voyageant avec leur mère, ont joué au théâtre avec le comédien George Jessel, qui aurait suggéré de devenir les sœurs Garland. Garland a perdu son surnom "Baby" en faveur d'une Judy plus mature et plus dynamique.

L'année suivante, elle deviendra un acteur solo et signera un contrat de film avec MGM à l'âge de 13 ans. C'est à la radio en novembre que Garland débuta l'une des chansons les plus étroitement associées à elle, "Zing! Je suis allé les cordes de mon coeur. " Peu de temps après la diffusion de l'émission, Garland a subi une grande perte personnelle lorsque son père, Frank, est décédé d'une méningite à la colonne vertébrale.


Rôle de discussion

En dépit de son angoisse personnelle, Garland a poursuivi son chemin vers la célébrité. Un de ses premiers rôles de long métrage était dans Défilé de peau de porc (1936). Garland, qui jouait le rôle d'une fille d'à côté, a ensuite été co-vedette à L'amour trouve Andy Hardy (1938), avec un ami Mickey Rooney. Les deux se sont révélés être un couple populaire, et ils ont co-joué dans plusieurs autres Andy Hardy Les films.

Non seulement elle travaillait beaucoup, mais Garland était également sous pression du studio pour son apparence et son poids. On lui a administré des amphétamines pour augmenter son énergie et contrôler son poids. Malheureusement, Garland deviendrait bientôt dépendante de ce médicament, de même qu’elle aurait besoin d’autres substances pour l’aider à dormir. Les problèmes de drogue la tourmenteraient tout au long de sa carrière.

En 1939, Garland remporte l’un de ses plus grands succès à l’écran avec Le magicien d'Oz, qui met en valeur ses talents de chanteuse ainsi que ses capacités d'actrice. Garland a reçu un Oscar spécial pour son interprétation de Dorothy, la fille du Kansas transportée à Oz. Elle a bientôt fait plusieurs autres comédies musicales, y compris Frappez le groupe (1940), Babes de Broadway (1942), avec Rooney, et Pour moi et mon gal (1943), avec Gene Kelly.

Vie privée

Garland s'est mariée pour la première fois à l'âge de 19 ans. Cependant, son union avec le chef de bande David Rose a été de courte durée. Sur le tournage de Rencontrez-moi à Saint-Louis (1944), un autre film emblématique de Garland, elle rencontre le réalisateur Vincent Minnelli. Elle a officiellement divorcé Rose en 1945 et bientôt épouser Minnelli. Le couple accueillit également une fille, Liza, en 1946. Malheureusement, le second mariage de Garland ne dura qu'un peu plus longtemps que son premier. L'union Garland-Minnelli était pratiquement terminée en 1949 (ils ont officiellement divorcé en 1952).

À peu près à la même époque, Garland commença à se décomposer émotionnellement. Probablement épuisée par des années de travail constant et par tous les médicaments qu'elle utilisait auparavant, elle a acquis la réputation d'être peu fiable et instable. En 1950, MGM l'a retirée de son contrat en raison de ses difficultés émotionnelles et physiques. La carrière de Garland semblait être en train de tourner en flèche.

Chanter et jouer

En 1951, Garland a commencé à reconstruire sa carrière avec l'aide du producteur Sid Luft. Elle a joué dans son propre spectacle à Broadway au Palace Theatre, qui a attiré une foule nombreuse et a duré plus de 20 semaines. Plus que la simple présentation de sa voix puissante et expressive, la revue a également prouvé que Garland était une interprète dédiée, aidant à dissiper les histoires négatives la concernant. Elle a remporté un Tony Award spécial pour son travail dans la série et ses contributions au vaudeville en 1952.

Garland a épousé Luft en 1952, ce qui était une relation houleuse selon certains rapports. Ils ont deux enfants ensemble - sa fille Lorna en 1952 et son fils Joey en 1955. Quelles que soient les difficultés personnelles que Garland et Luft eurent, il eut un impact positif sur sa carrière et contribua à la réalisation de l'un de ses plus grands films. Avec James Mason, Garland a réalisé une performance exceptionnelle en tant que femme qui obtient la célébrité au prix de l'amour Une star est née (1954). Son interprétation de "L'homme qui s'en va" est considérée comme l'une de ses meilleures performances filmiques et elle a été nominée pour un Academy Award.

Dans les années 1960, Garland passa plus de temps en tant que chanteuse qu'une actrice, mais elle réussit toujours à mériter une autre nomination aux Oscars. Elle a joué une femme qui avait été persécutée par les nazis en 1961 Jugement à Nuremberg. La même année, Garland remporte les Grammy Awards de la meilleure performance vocale solo et album de l’année, pour Judy à Carnegie Hall. Malgré tous ses succès en tant que chanteuse, ce sont les seules victoires aux Grammy de sa carrière.

Garland s'est également essayée à la série télévisée. De 1963 à 1964, elle a joué dans Le Judy Garland Show. Le programme a connu de nombreux changements à court terme, mais ses moments les plus forts ont été l’occasion pour Garland de montrer sa capacité à chanter. Ses deux filles, Lorna et Liza, ont fait des apparitions dans la série, tout comme son ancienne co-vedette, Rooney. Mel Tormé, chanteur de jazz et de pop, a été le conseiller musical du programme. Pour son travail sur le spectacle, Garland a été nommée Emmy Award pour sa performance exceptionnelle dans un programme de variété ou de musique en 1964.

Les dernières années et la mort

Bien que sa série télévisée soit finie, Garland était toujours en demande en tant qu’artiste, donnant des concerts dans le monde entier. Mais sa vie personnelle était aussi troublée que jamais. Après de nombreuses séparations, Garland divorca de Luft en 1965 après une âpre bataille pour la garde des enfants. Elle s'est remariée rapidement - cette fois à l'acteur Mark Herron. Mais cette union n'a duré que quelques mois avant de se dissoudre. Le couple officiellement divorcé en 1967, la même année, Garland fit un retour acclamé par la critique à Broadway pour À la maison au palais.

L'année suivante, Garland est allé à Londres. À ce moment-là, elle avait des problèmes personnels et financiers. Lors des représentations à la discothèque Talk of the Town de Londres, Garland n'était clairement pas en forme sur scène.

Garland épousa Mickey Deans, ancien chef d'orchestre et directeur de club, en mars 1969. Cependant, quelques mois plus tard, le 22 juin 1969, elle mourut à Londres de ce qui aurait été une surdose accidentelle.

Héritage

L'héritage de Garland a été porté par ses filles, toutes deux chanteuses et qui ont connu des succès divers. Lorna a écrit sur sa vie avec Garland dans son autobiographie de 1998, Moi et mes ombres: un mémoire de famille. Il est devenu la base de la mini-série télévisée de 2001 La vie avec Judy Garland: moi et mes ombres. Les deux actrices présentées - Tammy Blanchard (Judy Davis) et Judy Davis (Judy Davis plus âgée) - ont remporté les Emmy Awards pour leurs portraits du célèbre artiste.

En dépit de sa mort prématurée, Garland continue de maintenir une clientèle dévouée. Il existe d'innombrables sites de fans en ligne ainsi que des biographies publiées qui explorent presque tous les aspects de sa vie - depuis son talent brillant, ses réussites et ses échecs professionnels, et sa myriade de luttes personnelles. Pour célébrer la défunte étoile, le Judy Garland Museum de son lieu de naissance organise un festival annuel.

En septembre 2019, le biopic Judy La vedette, Renée Zellweger, explore la dernière année de Garlands et des concerts à Londres.