Contenu
- Synopsis
- Jeunesse
- Service militaire et aspirations musicales
- Johnny Cash et le Tennessee Two
- Drogues et divorce
- Remariage et renaissance
- Dernières années et héritage
Synopsis
Né en 1932 dans l’Arkansas, Johnny Cash a grandi dans une communauté agricole pauvre et a rejoint l’armée de l’air en 1950. Il a cofondé un groupe à la suite de sa libération. Quelques années plus tard, Johnny Cash et le Tennessee Two avaient enregistré des succès tels que "Marcher sur la ligne." La carrière de Cash a failli dérailler dans les années 1960 à cause d'un grave problème de toxicomanie, mais son mariage avec June Carter et son album acclamé Johnny Cash à la prison de Folsom (1968) le remet sur les rails. Au cours des années qui suivirent, Cash rejoignit le super-groupe country Highwaymen et publia une série d'enregistrements avec le producteur Rick Rubin. Il est décédé des complications du diabète le 12 septembre 2003.
Jeunesse
Le chanteur et compositeur Johnny Cash est né le 26 février 1932 à Kingsland, dans l'Arkansas. Fils de pauvres métayers baptistes du Sud, Cash, l'un des sept enfants de Ray et Carrie Rivers Cash, a déménagé avec sa famille à l'âge de 3 ans à Dyess, dans l'Arkansas, afin que son père puisse profiter des programmes agricoles mis en place par le New Deal. par le président Franklin Roosevelt. Là-bas, le clan Cash vivait dans une maison de cinq pièces et cultivait 20 acres de coton et d’autres cultures saisonnières.
J. R. a passé la majeure partie des 15 années suivantes dans les champs, travaillant aux côtés de ses parents et de ses frères et soeurs pour les aider à payer leurs dettes. La vie n’était pas facile et la musique était l’un des moyens par lesquels la famille Cash a pu échapper à certaines difficultés. Des chansons entouraient le jeune J. R., qu'il s'agisse des ballades folkloriques et hymniques de sa mère ou des musiciens qui chantaient dans les champs.
Dès son plus jeune âge, Cash, qui a commencé à écrire des chansons à l'âge de 12 ans, a montré un amour pour la musique qui l'enveloppait. Sentant le cadeau de son fils pour la chanson, Carrie Rivers Cash a rassemblé assez d'argent pour qu'il puisse prendre des leçons de chant. Cependant, après seulement trois leçons, son professeur, fasciné par le style de chant déjà unique de Cash, lui a dit de cesser de prendre des leçons et de ne jamais s'écarter de sa voix naturelle.
La religion a également eu un impact important sur l'enfance de Cash. Sa mère était un membre dévoué de l'Église pentecôtiste de Dieu et son frère aîné, Jack, semblait vouloir se joindre à la prêtrise, jusqu'à sa mort tragique en 1944 dans un accident de scie électrique. Les expériences de ses débuts dans l'agriculture et de sa religion sont devenues des thèmes récurrents dans la carrière de Cash.
Service militaire et aspirations musicales
En 1950, Cash termine ses études secondaires et laisse Dyess à la recherche d'un emploi. Il se rend à Pontiac, dans le Michigan, pour un bref passage dans une usine de réparation de carrosseries d'automobiles. Cet été-là, il s’est enrôlé dans l’armée de l’air américaine sous le nom de "John R. Cash" - la réglementation militaire exigeant un prénom complet - et il a été envoyé en formation à la base aérienne de Lackland à San Antonio, au Texas, où il a rencontré la future épouse Vivian Liberto. M. Cash a passé la majeure partie de ses quatre années passées dans l'armée de l'air à Landsberg, en Allemagne de l'Ouest, où il a travaillé comme agent d'interception radio, écoutant le trafic radio soviétique.
C'est également en Allemagne que Cash a commencé à s'intéresser davantage à la musique. Avec quelques-uns de ses amis de la Force aérienne, il a formé les barbares de Landsberg, donnant à Johnny l'occasion de jouer en direct, de s'initier davantage à la guitare et de se lancer dans l'écriture de chansons. "Nous avons été terribles", a-t-il dit plus tard, "mais cette bière Lowenbrau vous donnera l'impression que vous êtes géniale. Nous amènerions nos instruments à ces honky-tonks et jouerions jusqu'à ce qu'ils nous renvoient ou que la bagarre commence."
Après sa libération en juillet 1954, Cash épousa Vivian et s’installa avec elle à Memphis (Tennessee), où il travailla comme il pouvait en tant que vendeur d’appareils électroménagers. En poursuivant la musique, Cash s'est associé à deux mécaniciens, Marshall Grant et Luther Perkins, qui ont travaillé avec le frère aîné de Johnny, Roy. Les jeunes musiciens ont rapidement tissé des liens étroits, l’équipage et leurs épouses se rendant souvent dans l’une de leurs maisons pour jouer de la musique, en grande partie gospel.
Cash, qui avait acheté une vieille guitare de 5 $ achetée en Allemagne, est devenu le leader du groupe et a peaufiné sa synthèse unique de blues et de musique country et western lors de concerts. "C’était un chanteur décent, pas très bon", écrivait Marshall Grant dans son autobiographie de 2006, J'étais là quand c'est arrivé: ma vie avec Johnny Cash. "Mais il y avait du pouvoir et de la présence dans sa voix."
Johnny Cash et le Tennessee Two
En juillet 1954, un autre musicien de Memphis, Elvis Presley, réalisa son premier disque, suscitant une vague d'Elvismania ainsi qu'un intérêt pour le producteur local, le propriétaire de Sun Records, Sam Phillips, qui avait publié le disque. Plus tard cette année-là, Cash, Grant et Perkins se rendirent à Sun sans le savoir pour demander une audition à Phillips. Le propriétaire de Sun Records céda et Cash et les garçons revinrent bientôt pour montrer leurs talents. Phillips aimait leur son mais pas leurs choix de chansons fondés sur l’Évangile, qui selon lui auraient un marché limité, et leur a demandé de revenir avec une chanson originale.
C'est précisément ce que le trio a commencé en commençant à travailler sur le "Hey Porter", écrit par Cash, peu après la première session de Sun. Phillips a aimé cette chanson, ainsi que l'effort de suivi du groupe, "Cry, Cry, Cry", et a signé le tout nouveau label, Johnny Cash et le Tennessee Two. "Hey Porter" est sorti en mai 1955 et plus tard dans l'année "Cry, Cry, Cry" a culminé à la 14e place du classement Panneau d'affichage graphiques.
D'autres succès ont suivi, notamment les chansons du top 10 "So Doggone Lonesome" et "Folsom Prison Blues". Mais la vraie renommée est arrivée en 1956, lorsque Cash a écrit et publié "I Walk The Line", qui s'est propulsé au premier rang des charts de musique country et s'est vendu à 2 millions d'exemplaires. Il a sorti son premier album, Johnny Cash avec sa guitare chaude et bleue en 1957, et a cimenté sa renommée avec des triomphes comme "Ballade d'une reine adolescente" et "Ne transportez pas vos armes à feu en ville".
Drogues et divorce
Au début des années 1960, Johnny Cash, qui avait déménagé sa famille en Californie et avait quitté Sun pour Columbia Records, était une superstar de la musique. En tournée 300 nuits par an avec le groupe qui s'appelle maintenant le Tennessee Three, il est souvent accompagné de June Carter, qui a co-écrit ce qui est devenu l'une des chansons emblématiques de Man in Black, "Ring of Fire" (1963). Cash a également cherché à s’établir en tant qu’acteur, dans le filmCinq minutes à vivre (1961) et quelques programmes télévisés sur le thème occidental.
Mais son emploi du temps et les pressions qu’il a subies ont eu un impact négatif sur sa vie personnelle. Drogues et alcool étaient des compagnons de route fréquents tandis que Vivian quittait la maison pour s'occuper de leur famille, qui comprenait maintenant les filles Rosanne (née en 1955), Kathy (née en 1956), Cindy (née en 1959) et Tara (née en 1961). de plus en plus frustré par l'absence de son mari. En 1966, elle a finalement demandé le divorce.
La vie personnelle de Cash a continué à échapper à tout contrôle. L'année suivante, après une grave consommation de drogue, Cash a été découvert dans un état proche de la mort par un policier dans un petit village de Géorgie. Il y a eu également d'autres incidents, notamment une arrestation pour trafic d'amphétamines aux États-Unis, de l'autre côté de la frontière mexicaine, et pour avoir déclenché un incendie de forêt dans un parc de Californie. "J'ai pris tous les médicaments à prendre et j'ai bu", se souvient Cash. "Tout le monde a dit que Johnny Cash était passé parce que je marchais en ville 150 livres. Je ressemblais à marcher à mort."
Remariage et renaissance
L’ancienne compagne de tournées June Carter, qui l’a aidé à se recentrer sur sa foi chrétienne, a eu la bouée de sauvetage dont il avait besoin. Les deux se sont mariés le 1 er mars 1968.
Avec sa nouvelle épouse, Cash s'est engagé dans un redressement remarquable. En 1969, il a commencé à accueillir Le Johnny Cash Show, une série de variétés télévisées mettant en vedette des musiciens contemporains allant de Bob Dylan à Louis Armstrong. Il a également permis à Cash d’explorer un certain nombre de questions sociales, abordant des discussions allant de la guerre au Vietnam à la réforme des prisons, en passant par les droits des Amérindiens.
La même année, son émission fait ses débuts, Cash remporte également deux Grammy Awards pour son album live. Johnny Cash à la prison de Folsom (1968). Succès critique et commercial, l'album a contribué à faire revivre la popularité de l'artiste. Au début de 1970, Cash et Carter eurent plus de joie avec la naissance de leur premier et unique enfant, John Carter Cash.
La décennie suivante a offert plus de succès à l'artiste, alors que la carrière musicale de Cash a été florissante avec la sortie de tubes tels que "A Thing Called Love" (1972) et "One Piece à la fois" (1976). Il a également co-vedette avec Kirk Douglas dansUne fusillade (1970), a écrit de la musique pour le long métragePetit Fauss et Big Halsy (1970) et a publié une autobiographie à succès,Homme en noir (1975). En 1980, il est devenu la plus jeune personne vivante à être élue au Panthéon de la musique country.
Cash continua de maintenir un emploi du temps chargé et il fit de plus en plus équipe avec d'autres musiciens. En 1986, il s'est associé à d'anciens collègues de Sun Records, Carl Perkins, Jerry Lee Lewis et Roy Orbison, pour enregistrer cette compilation très populaire. La classe de '55. Pendant ce temps, il s'associe aux piliers de son pays, Kris Kristofferson, Willie Nelson et Waylon Jennings pour former le groupe Highwaymen, qui a publié trois albums studio entre 1985 et 1995. Au début des années 1990, Cash entra en studio avec U2 pour enregistrer Le vagabond, une piste qui apparaîtrait sur la sortie du groupe en 1993, Zooropa.
Pendant tout ce temps, cependant, les problèmes de santé de Cash et la poursuite de son combat contre la dépendance étaient à proximité. Après avoir subi une intervention chirurgicale à l'abdomen en 1983, il s'est rendu à la clinique Betty Ford. En 1988, Cash passa de nouveau sous le couteau, cette fois pour une chirurgie cardiaque à double pontage.
Mais, comme toujours, Cash a continué. Il a été intronisé au Temple de la renommée du rock and roll en 1992 et, en 1994, il a fait équipe avec le producteur de musique Rick Rubin pour réaliserEnregistrements américains. Un album acoustique de 13 pistes mêlant ballades traditionnelles et compositions modernes,Enregistrements américains Cash a gagné un nouveau public et un Grammy Award en 1995 pour le meilleur album folk contemporain. Il a suivi avec un autre album produit par Rubin, déchaîné (1996), et en 1997 il a publié son deuxième mémoire, Cash: l'autobiographie.
Dernières années et héritage
La santé physique de Cash est devenue un problème à la fin des années 90. On lui a diagnostiqué le syndrome de Shy-Drager, une maladie neurodégénérative - un diagnostic erroné qui a ensuite été corrigé en neuropathie autonome - et a été hospitalisé pour une pneumonie en 1998.
Pourtant, l'artiste a continué à faire de la musique. En 2002, il a libéré American IV: l'homme se déplace, un mélange d’originaux et de reprises, y compris des chansons des Beatles à Trent Reznor of Nine Inch Nails. L’album, enregistré au Cash Cabin Studio à Hendersonville, dans le Tennessee, était la quatrième compilation de Cash-Rubin.
Au cours de la prochaine année, la santé de Cash a continué de se dégrader. Il était dévasté lorsque son amour de longue date, June Carter, est décédé en mai 2003, mais il a continué à travailler. Avec Rubin à ses côtés, le chanteur a enregistré ce qui allait devenir American V: Cent Autoroutes. Une semaine avant sa mort, le 12 septembre 2003, à la suite de complications liées au diabète, Cash a bouclé sa dernière piste.
"Une fois que Juin est passé, il a eu la volonté de vivre assez longtemps pour enregistrer, mais c'était à peu près tout", a rappelé Rubin plus tard. "Un jour après le mois de juin, il a dit: 'Je dois avoir quelque chose à faire tous les jours. Sinon, je n'ai aucune raison d'être ici."
En novembre, Cash a été honoré à titre posthume aux prix annuels de l’AMC, remportant le prix du meilleur album de Américain IV, meilleur single et meilleure vidéo. En 2005, l’histoire de sa vie et de sa carrière jusqu’à la fin des années 1960 a été transformée en un long métrage, Marcher sur la ligne, mettant en vedette Joaquin Phoenix dans le rôle de Man in Black et Reese Witherspoon dans June Carter.
En 2006, les fans ont pu apprécier la nouvelle musique de l’artiste décédé. Mai apportéDossier personnel, un ensemble de deux CD de matériel inédit enregistré des décennies plus tôt. En juillet,American V: Cent autoroutes a été dévoilé. Discrètement arrangés et parfois lugubres, les chansons mettaient en valeur la voix plus ancienne et plus rugueuse de Cash, qui brûlait avec une honnête honnêteté.
Sans surprise, l'influence de Cash a continué à résonner. En 2007, la communauté de Starkville, dans le Mississippi, a rendu hommage à l'artiste interprète ou exécutant et à son arrestation là-bas en 1965 pour ivresse publique avec le festival Johnny Cash Flower Pickin '. L’année suivante, l’artiste décédé a remporté un autre Grammy, dans la catégorie Meilleure vidéo musicale en format court pour Dieu va te couper le souffle.
"Je pense qu'on se souviendra de lui pour la façon dont il a grandi en tant que personne et en tant qu'artiste", a écrit Kris Kristofferson en 2010, après la sélection de Cash par Pierre roulante magazine en tant que 31e plus grand artiste de tous les temps. "D'un type aussi sauvage que Hank Williams, il était devenu presque aussi respecté que l'un des pères de notre pays. Il était ami avec les présidents et avec Billy Graham. On avait l'impression qu'il aurait dû se prendre pour visage." Rushmore. "
En 2010, du matériel supplémentaire issu de sessions d’enregistrement avec Rubin a été publié en tant que American VI: Pas de tombe. En décembre 2013, il a été révélé qu'un autre album de Cash avait été mis au jour. Parmi les étoiles, qui avait été enregistré au début des années 1980 mais n'a jamais été publié par Columbia Records, a été découvert par John Carter Cash dans les archives de son père. Soulignant la popularité soutenue de la chanteuse, l'album est devenu un hit-par-dessus après sa sortie en mars 2014.
