Contenu
- Synopsis
- Contexte
- Techniques de tournage innovantes
- Diriger 'la naissance d'une nation'
- Thèmes racistes
- Travaux ultérieurs
Synopsis
Né le 22 janvier 1875 à Floydsfork, Kentucky, D.W. Griffith a travaillé comme acteur et dramaturge avant de se tourner vers le cinéma et de créer des techniques de tournage extrêmement innovantes. Il a dirigé le long métrage de 1915 Naissance d'une nation, qui était un blockbuster mais était aussi très contenu dans le contenu. Travaux ultérieurs inclus Intolérance, Fleurs cassées et Orphelins de l'orage. Griffith est décédé le 23 juillet 1948.
Contexte
David Wark Griffith est né à Floydsfork, dans le Kentucky, le 22 janvier 1875. Il a grandi dans une ferme, fils d'un colonel ex-confédéré décédé alors que Griffith avait 10 ans. Lecteur assidu, le jeune Griffith a fini par devenir livre greffier et a ensuite décidé de poursuivre le jeu d'acteur et d'écrire des pièces
Techniques de tournage innovantes
En 1908, Griffith était entré dans le monde naissant de la fabrication de films. Il a travaillé comme acteur pour les sociétés cinématographiques new-yorkaises Edison et Biograph et a ensuite dirigé des centaines de courts métrages pour cette dernière société, travaillant avec des acteurs tels que Lionel Barrymore, Mary Pickford et les soeurs Gish. Il a commencé à développer des œuvres à deux bobines et a finalement réalisé le film à quatre bobines Judith de Bethulia. ("Quatre bobines" signifiait que le film pouvait jouer pendant une heure.) Chez Biograph, Griffith était très novateur avec ses techniques de réalisation de film, utilisant des intersections, des gros plans et des fondus à l’effet distinctif, cultivant un milieu émotionnel plus profond.
Diriger 'la naissance d'une nation'
En 1914, Griffith avait quitté la société et avait travaillé comme directeur et chef de la production chez Reliance-Majestic. Il a indépendamment dirigé Naissance d'une nation, publié en 1915 et racontant l’histoire de la guerre civile et de la reconstruction. Adapté du livre Les clansmen, l’œuvre a été considérée comme le premier blockbuster américain et a été saluée pour ses formes de narration pionnières, influençant considérablement le cinéma moderne et donnant forme à des idées sur la culture du public.
Thèmes racistes
NationCependant, l’histoire était raciste et déformée de manière flagrante, avec ses représentations dégradantes d’Afro-Américains et un scénario qui positionnait la création du Ku Klux Klan comme un moyen de vengeance face à la mort d’une femme. Le film a fait l’objet de nombreuses critiques, notamment de la NAACP, et des émeutes ont éclaté au cours des projections. Au fil des décennies, Nation a continué à susciter l'indignation et le dialogue.
Travaux ultérieurs
Le prochain film de Griffith, louangé par la critique Intolérance (1916), a encore une fois innové dans sa structure narrative en juxtaposant quatre lieux et époques différents. Puis, en 1919, Griffith cofonda United Artists avec Charlie Chaplin, Douglas Fairbanks Sr. et Mary Pickford, la société de production jouant le rôle de distributeur pour ses films. Griffith continue sa production avec des œuvres comme 1919 Fleurs cassées (qui était à propos d'un roman interethnique), Chemin vers l'est (1920), Orphelins de l'orage (1921) et Amérique (1924).
Il a fait deux images avec son, Abraham Lincoln (1930) et La lutte (1931). Pourtant, la sensibilité de Griffith était considérée comme déphasée par rapport au ton changeant du film et il était incapable de trouver du travail, bien qu'il ait fait don de ses films au Museum of Modern Art. Il vécut dans des hôtels au cours de ses dernières années et mourut à Hollywood en Californie le 23 juillet 1948.