Muddy Waters - Auteur-compositeur, guitariste, chanteur

Auteur: Louise Ward
Date De Création: 8 Février 2021
Date De Mise À Jour: 13 Peut 2024
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Emission de blues :  Muddy Waters 1er partie
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Le chanteur et guitariste américain Muddy Waters est peut-être né dans le Mississippi, mais il a défini le blues de Chicago avec des chansons telles que "Im Your Hoochie Coochie Man".

Synopsis

Muddy Waters est née McKinley Morganfield le 4 avril 1915 dans le comté d'Issaquena, dans le Mississippi. Waters a grandi immergé dans le blues du Delta et a été enregistré pour la première fois par l'archiviste Alan Lomax. En 1943, il s'installe à Chicago et commence à jouer dans des clubs. Un contrat d'enregistrement a suivi, et des succès comme "I'm Your Hoochie Coochie Man" et "Rollin 'Stone" ont fait de lui un homme emblématique du blues de Chicago.


Jeunesse

Muddy Waters est née McKinley Morganfield le 4 avril 1915 dans le comté d'Issaquena, dans le Mississippi, une ville rurale située au bord du fleuve Mississippi. On lui a donné le surnom de "Muddy Waters" parce qu'il a joué dans les flaques marécageuses du Mississippi lorsqu'il était enfant. Son père, Ollie Morganfield, était un agriculteur et un guitariste de blues qui se sépara de la famille peu de temps après la naissance de Waters. Quand Waters n'avait que 3 ans, sa mère, Bertha Jones, est décédée. Il a ensuite été envoyé à Clarksdale pour vivre avec sa grand-mère maternelle, Delia Jones.

Waters a commencé à jouer de l'harmonica vers l'âge de 5 ans et est devenu assez bon. Il a reçu sa première guitare à 17 ans et s'est appris à jouer en écoutant des enregistrements de légendes du blues du Mississippi telles que Charley Patton. Bien que Waters ait passé d'innombrables heures à travailler comme métayer dans une plantation de coton, il a trouvé le temps de divertir les gens de la ville avec sa musique. En 1941, il rejoint le Silas Green Tent Show et commence à voyager. Alors qu'il commençait à être reconnu, son ambition grandissait. Ensuite, après Alan Lomax et John Work, les archivistes / chercheurs du projet d'enregistrement sur le terrain de la Bibliothèque du Congrès ont eu vent du style unique de Waters, ils l'ont alors cherché pour faire un enregistrement. Les chansons "Can't Be Satisfied" et "Feel Like Going Home" figurent parmi ses premiers enregistrements.


Succès à Chicago et au courant dominant

En 1943, Muddy Waters a finalement repris et s'est dirigé vers Chicago, Illinois, où la musique était en train de façonner une génération. L'année suivante, son oncle lui donna une guitare électrique. C'est avec cette guitare qu'il a pu développer le style légendaire qui a transformé le blues rustique du Mississippi avec l'ambiance urbaine de la grande ville.

Travaillant dans une usine de papier le jour, Waters balayait la scène du blues de nuit. En 1946, il était devenu si populaire qu'il avait commencé à enregistrer pour de grandes maisons de disques comme RCA, Colombia et Aristocrat. (Il a conclu un marché avec Aristocrat avec l'aide de son compatriote, Sunnyland Smith.) Mais ses enregistrements avec Aristocrat ont été peu reconnus. Ce ne fut qu'en 1950, lorsque Aristocrat devint Chess Records, que la carrière de Waters commença réellement à décoller. Avec des hits comme "Je suis ton homme Hoochie Coochie" et "Got My Mojo Working", ses paroles sensuelles ont suscité un vif intérêt pour les jeunes foules de la ville. "Rollin 'Stone", l'un de ses singles, est devenu si populaire qu'il a ensuite influencé le nom du plus grand magazine de musique ainsi que l'un des groupes de rock les plus célèbres à ce jour.


Carrière ultérieure

En 1951, Muddy Waters avait créé un groupe complet avec Otis Spann au piano, Little Walter à l'harmonica, Jimmy Rogers à la deuxième guitare et Elgin Evans à la batterie. Les enregistrements du groupe étaient de plus en plus populaires à la Nouvelle-Orléans, à Chicago et dans la région du Delta aux États-Unis, mais ce n’est qu’en 1958, lorsque le groupe introduisit son son de blues électrique en Angleterre, que Muddy Waters devint une star internationale. Après la tournée en anglais, la base de fans de Waters s’est élargie et a attiré l’attention de la communauté du rock'n'roll. Sa performance au Newport Jazz Festival de 1960 fut un moment particulièrement crucial dans sa carrière, car elle attira l'attention de nouveaux fans. Waters a été en mesure de s'adapter à l'évolution des temps et son son de blues électrique correspond bien à la "génération de l'amour".

Waters a continué à enregistrer avec des musiciens de rock tout au long des années 1960 et 1970 et a remporté son premier Grammy Award en 1971 pour l'album. Ils m'appellent Muddy Waters. Après 30 ans passés au sein de Chess Records, il se sépara en 1975, poursuivant la maison de disques pour royalties après sa libération finale avec eux: Album de Muddy Waters Woodstock. Waters a signé avec Blue Sky Label après la scission. Il a ensuite séduit le public avec son apparition dans la performance d'adieu de The Band, connue sous le nom de "The Last Waltz", une affaire exceptionnellement étoilée qui a été diffusée sous forme de film par Martin Scorsese en 1978.

La mort et l'héritage

À la fin de sa vie, Muddy Waters avait remporté six Grammys et d'innombrables autres honneurs. Il est décédé des suites d'une crise cardiaque le 30 avril 1983 à Downers Grove, dans l'Illinois.

Depuis sa mort, la contribution de Waters au monde de la musique n'a cessé de se faire connaître. En 1987, Waters est intronisé à titre posthume au temple de la renommée du rock and roll. Cinq ans plus tard, l’Académie nationale des arts et des sciences de l’enregistrement attribue au musicien un Lifetime Achievement Grammy Award. De plus, certains des noms les plus connus de la musique ont nommé Muddy Waters comme leur plus grande influence, notamment Eric Clapton, Jimmy Page, Jeff Beck et Johnny Winter.