12 femmes célèbres sans peur de drôle

Contenu

Un liners:
Moments célèbres de Lucy:
Citations des Golden Globes:
Croquis célèbres de Burnett:
Citations:
Kristen Wiig personnages:
Slogan:
Un liners:
Slogans:
Un liners:
Citations célèbres de Cho:
Mindy Lahari de Kaling cite:

En l'honneur du mois d'avril du Mois national de l'humour, Bio se penche sur quelques-unes des reines de la comédie qui nous font rire depuis 100 ans.

La télévision est chargée d'initier le monde à toute une nouvelle génération de femmes comiques, qui non seulement se comportent comme leurs prédécesseurs, mais écrivent aussi leur propre matériel. En l'honneur du mois d'avril du Mois national de l'humour, Bio se penche sur quelques-unes des reines de la comédie qui nous font rire depuis 100 ans.

Moms Mabley (19 mars 1894 - 23 mai 1975) - Jackie "Moms" Mabley, née Loretta Mary Aiken, était une pionnière de la comédie à qui l'on attribue le mérite d'être la première humoriste féminine. Elle était définitivement une femme en avance sur son temps - gay, noire et politique. Après une enfance difficile - ses deux parents ont été tués dans des accidents séparés et elle a été violée deux fois à l'âge de 13 ans, est tombée enceinte les deux fois et a été forcée de donner les bébés - elle s'est échappée à Vaudeville.

C'était sur le circuit de Chitlin, elle a trouvé un débouché pour ses talents. Elle a développé une personnalité sur scène en tant que vieille femme avec une maîtresse de maison mal fagotée, un chapeau drôle et des gencives sans dents, des années avant d’être vieille. C'était un hommage à sa grand-mère, la figure parentale sur laquelle elle avait pu compter.

Mais c'était aussi une décision intelligente. Dans son personnage, elle pouvait être énervée avec sa routine couvrant le racisme et les insinuations sexuelles à travers le double sens sans offenser. Son "bit" était de prétendre être une vieille dame sale convoitant des hommes plus jeunes. Ce n'est que dans les années 60 que Mabley a été "découverte" par le public blanc, alors qu'elle se produisait depuis plusieurs décennies.

Un liners:

* "Un vieil homme ne peut rien faire pour moi, mais apporte-moi un jeune homme."

* "Chaque fois que vous me voyez avec mes bras autour d'un vieil homme, je le tiens pour la police."

Lucille Ball (6 août 1911 - 26 avril 1989) - Y a-t-il quelqu'un en Amérique qui ne reconnaît pas l'iconique rousse, qui était la star de J'aime lucy? C’est ce qu’aura une série télévisée à succès couvrant plusieurs générations. Avant le succès de J'aime lucy, Ball avait été surnommée la "reine des B", ce qui voulait dire films B, mais lorsqu'elle a eu la chance de jouer dans une série télévisée, elle a pris son génie pour la comédie physique, perfectionnée sous la tutelle de Buster Keaton, et courait avec l’unique terrain de jeu qu’était sa série télévisée CBS.

Du simple burger au doublé en passant par les doubles prises classiques, Ball était un maître du drôle. Sa capacité à lâcher la vanité et à aller de l'avant gung-ho dans les situations difficiles de Lucy faite J'aime lucy l'un des programmes les plus aimés de l'histoire de la télévision. Mais elle était aussi une femme d’affaires intelligente, devenant la première femme de télévision à diriger une société de production.

Moments célèbres de Lucy:

* Vitameatavegamin: Lucy se saoule en tournant une publicité télévisée, ne réalisant pas que le produit contient de l'alcool.

* Chocolate Factory: Ricky veut que Lucy travaille, alors elle trouve un travail sur le tapis roulant d'une fabrique de chocolat et ne peut tout simplement pas suivre le rythme!

* Le film italien de Lucy: Lucy se bat autour d'une cuve à raisins avec une Italienne.

Tina Fey (18 mai 1970) et Amy Poehler (16 septembre 1971) - Beaucoup de gens pensent que les deux femmes se sont rencontrées en travaillant sur Saturday Night Live, mais ils se sont rencontrés en classe d’improvisation à ImprovOlympic à Chicago, où leurs styles complémentaires intrépides ont créé une amitié qui dure depuis plus de 20 ans.

Les deux hommes ont travaillé ensemble en permanence - ils ont auditionné pour la tournée de la compagnie de Second City et ont eu le concert, mais ils ne se sont pas assis avant de s'asseoir au comptoir "Weekend Update" le SNL qu'il était vraiment clair que la comédie était meilleure avec les deux ensemble.

Pas qu'ils avaient besoin l'un de l'autre. Fey et Poehler ont tous deux un talent remarquable, comme en témoigne le fait que Fey, qui a été la première femme nommée écrivain en chef de SNL, a écrit Méchantes filles et exec produit et joué dans 30 roches, tandis que Poehler a joué dans Parcs et loisirs et est producteur exécutif de Bienvenue en Suède.

Mais c’est magique quand ils sont ensemble à l’écran, comme dans Bébé maman et les trois spectacles du Golden Globe qu’ils ont organisés. Ces femmes se distinguent de leurs prédécesseurs car elles jouent non seulement des rôles amusants, mais elles les créent.

Citations des Golden Globes:

* Amy sur l’absence de Meryl Streep: "Meryl Streep n’est pas ici ce soir. Elle a la grippe et j’entends dire qu’elle est géniale!" (2013)

* Tina sur la parcelle de La gravité: "C'est l'histoire de la façon dont George Clooney préférerait flotter dans l'espace et mourir, puis passer une minute de plus avec une femme de son âge." (2014)

* Amy Poehler à propos de la victoire de Patricia Arquette pour Enfance: "Elle a prouvé qu’il existait encore de grands rôles pour les femmes de plus de 40 ans, à condition que vous soyez embauché à moins de 40 ans. "(2015)

Carol Burnett (26 avril 1933-) - Burnett a grandi à Hollywood avec une passion pour le cinéma, elle a donc toujours voulu jouer. Mais sa véritable vocation est venue quand elle a découvert sa place dans les sketches comiques. Bien que les émissions de variétés aient perdu de leur popularité, Burnett trouve le succès dans ce genre. Le spectacle de Carol Burnett, qui comportait son style de comédie géniale, a couru de 1967 à 1979.

Le spectacle de Burnett, tourné devant un public, bien que répété, se sentait toujours spontané et, en plus des sketches humoristiques, comportait des numéros musicaux, des guest stars hebdomadaires et un segment d'ouverture avec Burnett répondant aux questions du public.

Croquis célèbres de Burnett:

* Est allé avec le vent - un Emporté par le vent parodie

* La Charwoman - le personnage de Burnett, dont l'image animée a été utilisée dans le générique d'ouverture

* The Family Sketch - mettant en vedette une famille ouvrière dysfonctionnelle devenue la série télévisée La famille de maman

Ellen DeGeneres (26 janvier 1958) - Depuis le début, Ellen DeGeneres a parlé de comédie propre et discrète. Et cela a payé pour elle. Elle était la première femme invitée par Johnny Carson à se joindre à lui sur le canapé pour parler après avoir exécuté sa routine debout devant le Spectacle de ce soir. Il la compara à la comédie bien pensée de Bob Newhart.

Son approche réaliste a abouti à deux sitcoms télévisés: Ellen de 1994 à 1998, et Le Ellen Show de 2001 à 2002. Beaucoup disent qu'il sortait sur Oprah en 1997 et que son personnage de télévision sortait, ce qui a causé Ellen à annuler l'année suivante.

Vrai ou pas, DeGeneres a rebondi avec son festival de chat à succès, Le Ellen DeGeneres Show, en septembre 2003, et a été forte chaque depuis. Sa comédie est toujours amusante, implique beaucoup de danse et est optimiste, même si elle a un penchant pour les blagues. Demandez à Matt Lauer.

Citations:

* "La procrastination n'est pas le problème, c'est la solution. Alors, procrastinez maintenant, ne le repoussez pas."

* "Parfois, vous ne pouvez pas vous voir clairement jusqu'à ce que vous vous voyiez à travers les yeux des autres."

* "La plupart des comédies sont basées sur le fait de rire aux dépens de quelqu'un d'autre. Et je trouve qu'il ne s'agit que d'une forme d'intimidation majeure. Je veux donc être un exemple où vous pouvez être drôle et gentil et faire rire les gens sans blesser les sentiments de quelqu'un d'autre ".

Kristen Wiig (22 août 1973) - Kristen Wiig, dont la comédie est basée sur la satire et un commentaire social astucieux, est l'une des étoiles les plus brillantes à avoir jamais émergé Saturday Night Live. Elle a prouvé qu’en écrivant et en jouant dans Demoiselles d'honneur, une distribution entièrement féminine peut faire autant rire de la même manière qu’une distribution exclusivement masculine et remporter un gros succès.

Wiig a un style de comédie très spécifique, jouant des personnages avec des bizarreries, mais capables de les rendre convaincants. Elle apporte également une légèreté à ses performances qui la rend adorable au public. Et comme Lucille Ball, Wiig semble être prête à tout pour rire, même si cela signifie se rendre peu attrayante et être physiquement inconfortable. Son manque d'inhibitions fait d'elle une star de la comédie.

Kristen Wiig personnages:

* Pénélope: le perpétuel supérieur.

* Target Lady: une employée cible délirante et trop enthousiaste pour son travail

* Imitations de Kathie Lee Gifford et Suze Orman

* Mindy Gracin: actrice délirante et candidate au jeu télévisé Secret Word.

Joan Rivers (8 juin 1933 - 4 septembre 2014) - On se souviendra de Joan Rivers pour ses cinq décennies d’assassin, d’esprit mordant et pour sa langue caustique. Quand elle a fait son entrée sur la scène de la comédie dans les années 1960, Rivers savait qu’être une belle fille juive ne volerait pas. Elle a plutôt choisi de dire la vérité telle qu'elle la voyait, et elle n'a pas épargné la colère, même lorsqu'elle s'en est pris à elle-même, devenant célèbre pour ses plaisanteries auto-dévalorisantes. Ce New-Yorkais a dit ce que les autres pensaient, mais n’a pas eu le courage de le dire.

La nouvelle direction de Rivers dans la comédie en a fait une des ses reines, mais elle n'était pas du genre à se reposer sur ses lauriers. Elle a continué à travailler très dur, craignant que tout cela ne disparaisse. Alors, quand Rivers a pris le tapis rouge, elle n'a pas épargné ses émotions pour rire.

Slogan:

* Pouvons-nous parler?

* Qui portez-vous?

Un liners:

* Sur la coiffure de Nancy Reagan: "À l'épreuve des balles. S'ils la peignaient, ils trouveraient Jimmy Hoffa."

* "Les gens disent que l'argent n'est pas la clé du bonheur, mais j'ai toujours pensé que si vous avez assez d'argent, vous pouvez avoir une clé."

* "Je déteste les travaux ménagers. Vous faites les lits, vous faites la vaisselle et six mois plus tard, vous devez tout recommencer."

Gilda Radner (28 juin 1946 - 20 mai 1989) - Lorsque Gilda Radner est morte d'un cancer de l'ovaire, elle n'avait que 42 ans, mais elle avait déjà laissé une marque indélébile dans le monde de la comédie. Radner a été la première recrue lorsque le créateur / producteur exécutif Lorne Michaels a réuni le "Pas prêt pour les joueurs Primetime" pour la première saison de Saturday Night Live. Michaels connaissait le travail de Radner en tant que membre de Second City. Il savait donc qu'elle était parfaite pour le programme aventureux qu'il créait, qui allait repousser les limites de la télévision.

À l'écran, Radner n'avait peur de rien, ce qui l'a aidée à créer des personnages aussi mémorables que Roseanne Roseannadanna, animatrice à voix nasillarde, Lisa Loopner, adolescente géniale, Baba Wawa, une parodie de Barbara Walters et la plaignante Emily Litella.

C’est grâce à ces brillantes créations que Radner a facilement établi un lien avec le public qui en a fait la dirigeante du peloton des trois SNL à cette époque, les deux autres étant Jane Curtin et Laraine Newman. Radner a été récompensée pour son talent en 1978 par une remarquable performance continue ou unique donnée par une actrice dans un Variety ou un Music Emmy Award.

Slogans:

* Comme Emily Litella - "Ça ne fait rien."

* Comme Roseanne Roseannadanna - "C’est toujours quelque chose".

Phyllis Diller (17 juillet 1917 au 20 août 2012) - Diller, née Phyllis Ada Driver, est surtout connue pour son humour auto-répugnant qui ridiculise son apparence (qu'elle exagère), son aversion pour le ménage et son mari fictif qu'elle a appelé Fang, qu'elle a ensuite avoué, avait été créé dans ad lib. Mais surtout, elle est connue pour ses doublures percutantes, ce qui était la spécialité des hommes auparavant, et pour son rire contagieux.

Diller était en retard. Elle n’a commencé la comédie qu’à 37 ans, alors elle a eu des années de vie domestique à la mienne. Et malgré son penchant pour la chirurgie plastique, la native de Lima, dans l’Ohio, n’a aucun scrupule à s’habiller ridiculement pour la scène. Tout pour rire. Ses cheveux sembleraient comme si elle venait juste d’être effrayée, se redressant tout droit, et elle portait des robes scandaleuses qui, en réalité, cachaient sa silhouette pour pouvoir se moquer de son corps sans que le public soit averti du fait que elle était en pleine forme. Et puis, il y avait le porte-cigarette orné de bijoux, qu'elle a éliminé une fois que fumer avait été déclaré dangereux pour la santé. Mais à ce moment-là, elle n'en avait pas besoin. Son public l'a trouvée hilarante, qu'elle soit amoureuse du mariage, du sexe, de la parentalité ou de la vieillesse.

Un liners:

* "J'étais le bébé le plus laid du monde. Quand je suis né, le médecin a giflé tout le monde."

* "Un célibataire est un gars qui n'a jamais commis la même erreur une fois."

* "Mes photos ne me rendent pas justice - elles me ressemblent."

Margaret Cho (5 décembre 1968) - En ce qui concerne Margaret Cho, rien n’est interdit en ce qui concerne sa comédie. Elle est hardie et audacieuse dans ses routines debout, qui couvrent tout, des minuties de sa vie quotidienne aux riffs sur les problèmes sociaux et politiques. En conséquence, elle se trouve souvent au centre de la controverse - et n’a en fait pas été invitée à se produire au moins une fois par peur de ce qu’elle dirait.

Cho est la seule comédienne américano-coréenne sur cette liste et elle n'hésite pas à utiliser un matériau qui révèle les difficultés qu'elle a endurées en essayant de trouver du travail dans l'industrie du spectacle en raison de son appartenance ethnique. Mais ce n'est pas le seul problème qu'elle aborde. L'image corporelle en est un autre, de même que sa bisexualité, sa toxicomanie, sa relation avec sa mère et George W. Bush.

Plus récemment, Cho a été accusée d'avoir imité Kim Jong-un de Corée du Nord aux Golden Globes en janvier. Sa réponse? Elle a tweeté: "Je ne joue pas la carte de course. Je joue la carte de riz."

Citations célèbres de Cho:

"J'étais comme, est-ce que je suis gay? Est-ce que je suis hétéro? Et j'ai réalisé ... que je ne suis que salope. Où est mon défilé?"

"Ce n'est pas parce que vous êtes aveugle et incapable de voir ma beauté qu'elle n'existe pas."

"J'aime les drogues, mais je déteste la gueule de bois, et la haine de la gueule de bois gagne chaque fois d'un glissement de terrain."

Mindy Kaling (24 juin 1979) - Kaling, née Vera Mindy Chokalingam, s'est essayée à la comédie stand-up, mais a estimé que cela prenait trop de temps. Elle l'a évitée en faveur de l'écriture et du jeu d'acteur et est surtout connue pour ses rôles de Mindy Lahiri dans la sitcom Fox. Le projet Mindyet Kelly Kapoor sur NBC Le bureau.

Kaling, qui a un B.A. dramaturge de Dartmouth, n’avait que 24 ans quand elle a été invitée à se joindre à l’équipe de rédaction de Le bureau, faisant d'elle la seule femme sur le personnel de huit à ce moment-là. C'est sa capacité à créer son propre matériel qui la distingue des autres, mais elle a toujours su qu'en tant qu'actrice indo-américaine, à moins de vouloir jouer le meilleur ami de la vedette blonde, elle allait devoir créer ses propres rôles. .

En conséquence, son CV comprend désormais le créateur de sitcom, acteur, scénariste de télévision, scénariste, réalisateur, auteur, blogueur et la première femme indienne à jouer dans sa propre émission, Le projet Mindy.