Marvin Gaye - Death, Father & Songs

Auteur: Louise Ward
Date De Création: 7 Février 2021
Date De Mise À Jour: 19 Novembre 2024
Anonim
Marvin Gaye - Death, Father & Songs - La Biographie
Marvin Gaye - Death, Father & Songs - La Biographie

Contenu

Marvin Gaye était un auteur-compositeur-interprète soul de Motown dans les années 1960 et 1970. Il a produit ses propres disques et a souvent abordé des thèmes controversés.

Qui était Marvin Gaye?

Marvin Gaye a chanté dans l'église de son père et dans les Moonglows avant de signer avec Motown. Il a enregistré des chansons de Smokey Robinson avant de devenir son propre producteur sur l'album de protestation Que se passe-t-il (1971). Les disques ultérieurs de Gaye développèrent son style de production et donnèrent plusieurs succès, dont "Let's Get It On", "Sexual Healing" et "I Heard it through the Grapevine". Gaye a été tué en 1984 lors d'une dispute conjugale avec son père.


Jeunesse

Le chanteur Marvin Pentz Gaye, Jr., également connu sous le nom de "Prince of Soul", est né à Washington, DC, le 2 avril 1939. Gaye a été élevé sous le contrôle strict de son père, le révérend Marvin Gay Sr. - Marvin Gaye Jr. a ajouté le "e" à la fin de son nom plus tard dans la vie - le pasteur d'une église locale, dans un contexte sombre de violence généralisée dans son voisinage.

Tout au long de son enfance, Gaye a souvent trouvé la paix dans la musique, maîtrisant le piano et la batterie très jeunes. Jusqu'au lycée, son expérience en chant se limitait à la renaissance de l'église, mais il développa rapidement un amour pour le R & B et le doo-wop, qui jetterait les bases de sa carrière. À la fin des années 1950, Gaye a rejoint un groupe vocal appelé The New Moonglows.


Le talentueux chanteur avait une gamme phénoménale couvrant trois styles vocaux et il a rapidement impressionné le fondateur du groupe, Harvey Fuqua. Peu de temps après, Gaye et Fuqua ont attiré l'attention de l'imprésario de musique de Detroit Berry Gordy Jr. et ont signé avec le légendaire Gordown Motown Records.

Disques Motown

Le premier hit certifié de Gaye sous son propre nom ne viendra pas avant 1962, mais ses premières années à Motown ont été pleines de succès dans les coulisses. Il était un batteur de session pour les légendes de Motown telles que Little Stevie Wonder, The Supremes, The Marvelettes et Martha and the Vandellas. En 1962, avec son single solo "Hitch Hike", Gaye a fait son entrée dans le Top 40 pour la première fois seul.

Tout au long des années 1960, Gaye montrait son immense gamme, produisant des succès en danse solo et des duos romantiques avec des succès comme Diana Ross et Mary Wells. "Puis-je avoir un témoin" et "Je l'ai entendu dans le Grapevine" ont été parmi les plus grands succès de Gaye à l'époque, ce dernier obtenant sa place parmi les tubes les plus vendus de Motown dans les années 1960.


Pendant trois années de gloire, Gaye et Tammi Terrell ont impressionné le pays avec leurs performances en duo montées en duo, telles que "Pas assez de montagnes" et "Si je pouvais construire tout mon monde autour de vous". Malheureusement, leur règne en tant que couple royal de R & B prend fin lorsque Terrell succombe à une tumeur au cerveau en 1970. La mort de son partenaire bien-aimé marque le début d'une période sombre pour la chanteuse, qui jure de ne jamais collaborer avec une autre chanteuse et menace bien.

Politique

En 1970, inspiré par l'escalade de la violence et les troubles politiques survenus pendant la guerre du Vietnam, Gaye écrivit la chanson historique "What's Going On". En dépit des heurts avec Motown sur la direction créative de la chanson, le single est sorti en 1971 et est devenu un succès instantané. Son succès incita Gaye à prendre encore plus de risques, tant sur le plan musical que politique. Quand il a été publié au printemps 1971, le Que se passe-t-il L’album a servi à ouvrir Gaye à de nouveaux publics tout en conservant le sien.

S'écartant de la formule éprouvée de Motown, Gaye s'est débrouillé de manière artistique, ouvrant la voie à d'autres artistes de Motown tels que Wonder et Michael Jackson à se diversifier dans les années à venir.En plus d’influencer ses pairs, l’album a été salué par la critique, remportant le prix Pierre roulante Prix ​​de l'album de l'année.

Succès croisé

En 1972, Gaye s'installe à Los Angeles et rencontre rapidement Janis Hunter, qui deviendra plus tard sa deuxième épouse. Inspiré en partie par sa nouvelle indépendance, Gaye a enregistré l'un des hymnes d'amour les plus vénérés de tous les temps, "Let's Get It On". La chanson est devenue son deuxième non. 1 Billboard frappé, cimentant son appel de crossover une fois pour toutes. Peu de temps après, Motown a poussé Gaye à se rendre en tournée pour capitaliser sur son dernier succès. À contrecœur, l'auteur-compositeur-interprète est revenu sur la scène.

Pendant la majeure partie du milieu des années 1970, Gaye tournait, collaborait ou produisait. Travaillant avec Diana Ross et The Miracles, il a retardé la sortie d'un autre album solo jusqu'en 1976. Il a poursuivi sa tournée après la sortie de Je te veux (1976) et, après avoir enregistré un hit n ° 1 en 1977 avec le single de danse "Got to Give It Up", sort son dernier album pour Motown Records (Ici, mon cher) en 1978.

(Des décennies plus tard, "Got to Give Up" deviendrait le centre d'une grande controverse. En 2013, le domaine de Gaye affirma que le producteur / compositeur Pharrell Williams et le chanteur / compositeur Robin Thicke s'étaient rendus coupables d'une violation du droit d'auteur en prenant des éléments musicaux majeurs du disco. piste pour le méga hit "Lignes floues". Après une affaire dans laquelle Thicke a témoigné qu'il avait eu peu à faire avec l'écriture de la chanson, le jury a statué en faveur de la famille de Gaye, qui a été indemnisée de 7,3 millions de dollars et Le jury a également jugé que ni Williams ni Thicke n’avaient délibérément commis d’infraction.)

Après deux décennies à Motown, Gaye a signé avec Columbia Records en 1982 et a commencé à travailler sur son dernier album, Amour de minuit. Le premier single de cet album, "Sexual Healing", est devenu un retour en force pour la star du groupe R & B et lui a valu ses deux premiers Grammy Awards et un American Music Award pour Favorite Soul Single.

Vie privée

En 1975, l'épouse de Gaye, Anna Gordy - la soeur de Berry Gordy - demanda le divorce et, deux ans plus tard, Gaye épousa Hunter, qui avait donné naissance à leur fille Nona (née le 4 septembre 1974) et à leur fils Frankie (né le 16 novembre , 1975). Gaye a également eu un fils adoptif (Marvin Pentz Gaye III) de son précédent mariage. Le mariage de la chanteuse avec Hunter fut de courte durée et tumultueux, se terminant par un divorce en 1981.

La mort et l'héritage

En dépit de son retour réussi au début des années 1980, Gaye a beaucoup souffert de la toxicomanie et de crises de dépression qui l’avaient tourmenté toute sa vie. Après sa dernière tournée, il a emménagé chez ses parents. Là, son père et lui sont tombés dans une série de disputes et de conflits violents rappelant les conflits qui hantaient la famille depuis des décennies. Le 1er avril 1984, Marvin Gaye Sr. a abattu son fils après une altercation physique. le père a affirmé avoir agi en légitime défense, mais serait par la suite reconnu coupable d'homicide involontaire.

Trois ans après sa mort, Gaye fut intronisé au Temple de la renommée du rock and roll. Créant un art magnifique à partir d’une vie troublée, Gaye a encore et encore présenté sa vision, sa gamme et son art sur la scène internationale. À la fin de sa carrière, il a admis qu'il ne faisait plus de musique pour le plaisir; Au lieu de cela, il a déclaré: "J'enregistre pour pouvoir nourrir les gens de ce dont ils ont besoin, de ce qu'ils ressentent. J'espère enregistrer pour pouvoir aider quelqu'un à surmonter une période difficile."