Contenu
- Le film original créé en 1937
- La version de 1976 revitalisée à Hollywood
- Le film de 2018 a un potentiel Oscar
Hollywood aime un remake. Même un remake d'un remake. Mais un remake d'un remake d'un remake? Et tous utilisent le même titre?
Une star est née est l'un de ces véhicules. C’est un aliment classique pour Hollywood: un artiste vieillissant dont l’étoile décline, se lie d’amitié et finit par tomber amoureux d’un homme talentueux. Son nom est bientôt illuminé, laissant l’interprète originale languir dans l’ombre, trouvant un réconfort dans la toxicomanie. Il dépeint l'industrie du divertissement comme une séduction fascinante tout en étant extrêmement cruelle.
“Une star est née est le fantasme du jour au lendemain que Hollywood adore vendre. Comment une personne peut être découverte et du jour au lendemain devenir une sensation à Hollywood », explique l'auteur et historien du cinéma Max Alvarez. «C’est la richesse, c’est le concept Cendrillon. Ils ont pris ces thèmes et ont créé cette histoire, un cadeau qui continue à être transmis aux générations futures. "
Alors que la nouvelle génération de spectateurs attend le quatrième remake du titre, mettant en vedette Bradley Cooper dans le rôle de la star du rock en voie de disparition et Lady Gaga dans le rôle de l’inconnu talentueux, revenons sur l’attrait de ce conte apparemment intemporel.
Le film original créé en 1937
Alors que la première version cinématographique de Une star est née arrivé en salles en 1937, c’était une reprise à peine voilée du drame de 1932 Quel prix Hollywood? avec Lowell Sherman et Constance Bennett. Un drame, il a suivi la carrière d’une actrice inconnue (Bennett) qui monte au sommet dans la ville de Tinsel grâce au soutien et à l’amour d’un grand homme alcoolique (Sherman) dont la carrière est presque terminée. Semble familier?
Cinq ans plus tard, l'histoire est devenue Une star est née avec Janet Gaynor et Frederic March dans les rôles respectifs d’espoir inconnu qui remportera un Oscar, et d’ancien combattant alcoolisé et blasé. Un succès, il a remporté un véritable Academy Award, décerné notamment au prix du meilleur scénario / meilleure histoire du réalisateur William W. Wellman et de Robert Carson. Dont ni écrit ni travaillé Quel prix Hollywood?
Presque deux décennies plus tard Étoile était de retour dans les théâtres, cette fois-ci sous les traits d'une comédie musicale hollywoodienne mettant en vedette Judy Garland et James Mason dans les rôles principaux avec George Cukor aux commandes. Un larmoyant, le film de 1954 est devenu un classique d'Hollywood en dépit de problèmes de production et de montage. Nommé pour cinq Oscars, il n’en a reçu aucun, et Garland (un favori à remporter, ce rôle étant perçu comme un retour en force pour la star décolorée de l’époque) perdant contre Grace Kelly pour La paysanne.
Bien que leurs personnages à l'écran fussent la vedette de l'ascension, les carrières hors écran des actrices principales reflétaient souvent celle du rôle principal masculin. “Janet Gaynor, quand elle a réalisé A Star Is Born, approchait de la fin de sa carrière et le film n’a pas inauguré une nouvelle ère de Janet Gaynor. Elle était à son apogée dans les années silencieuses des années 1920 », explique Alvarez. «Garland était au point mort, elle avait été congédiée de MGM environ quatre ans avant de tourner A Star Is Born et ce serait son grand film de retour. Ce fut finalement sa dernière comédie musicale hollywoodienne et elle se tourna ensuite vers la scène. La carrière de James Mason était en progression dans la vie réelle. "
La version de 1976 revitalisée à Hollywood
Il faudra encore deux décennies avant que le film ne soit présenté au public. Cette fois, il s’agit d’un récit actualisé mettant l’accent sur l’industrie de la musique au lieu d’Hollywood, avec le rôle principal féminin sortant de l’obscurité pour remporter un Grammy Award, pas un Oscar comme dans les films précédents. Il a joué avec Barbra Streisand et Kris Kristofferson comme ingénieur et vétéran, Streisand jouant également le rôle de producteur aux côtés de son petit ami de l'époque, Jon Peters.
Contrairement aux films précédents, la version de 1976 de Une star est née a effectivement remis un Academy Award à sa femme principale. Bien que Streisand ait remporté l'Oscar non pour le rôle d'acteur, mais pour la meilleure musique / chanson originale, aux côtés du parolier Paul Williams pour «Evergreen (Love Theme de Une star est née).”
Succès commercial - il s’agissait du troisième film le plus rentable en 1976 - avec presque autant de drames hors-écran qu’à l’écran. Lors d'une séance de questions-réponses au Festival du film Tribeca 2017, Mme Streisand a déclaré qu'elle avait été contrainte d'engager le réalisateur Frank Pierson et que les deux ne se connaissaient pas. «Je l’ai engagé pour écrire et il a dit qu’il ne le ferait pas s’il n’avait pas été dirigé», a déclaré Streisand. «J'ai eu les derniers droits de coupe. Je lui ai dit qu'il pouvait avoir tout le mérite, mais qu'il devait permettre à ma vision d'être présente. Il serait d’accord, mais je me présenterais et les caméras y seraient. ”
Le drame mis à part, il a prouvé à Hollywood que le conte classique avait encore des jambes.
«Malgré ce que nous savons sur la nature toxique de la vie de célébrité, les médias et la culture continuent de prospérer et encouragent l'image selon laquelle les États-Unis sont un endroit où vous pouvez devenir riche du jour au lendemain si vous êtes découvert. Et cela se transmet de génération en génération », explique Alvarez. "Quand Une star est née est sorti de 1976 la nature cynique des films hollywoodiens commençait à se détourner de la Parrain années, avec l'industrie embrassant à nouveau ce que certains décriraient comme vieux concepts ringard. Une star est née semblait juste pour une ère post-Watergate, post-Vietnam qui a inauguré une nouvelle ère de contenu nostalgique. Et cela n’a pas vraiment disparu. Le thème résonne encore.
Le film de 2018 a un potentiel Oscar
Quatre décennies plus tard, c’est ce que souhaitent Cooper et Lady Gaga lorsque leur version sortira en salles en octobre, avec Lady Gaga en tant que chanteuse folklorique découverte et encouragée par la rock star alcoolique de Cooper, en voie de disparition.
«Le studio espère évidemment qu'une nouvelle génération le découvrira pour la première fois», explique Alvarez de la dernière version. "Mais compte tenu de la longueur de l'attention et de la mémoire culturelle de ce pays, le public n'apportera aucun bagage nostalgique."
Comme ses prédécesseurs, la version 2018 avait un chemin semé d'embûches. Beyoncé Knowles devait initialement jouer dans le rôle principal et Clint Eastwood dans une mise en scène allant jusqu'en 2011. À un moment donné, Tom Cruise était recherché pour le rôle principal masculin de son succès musical avec Rocher des âges. Finalement, Cooper a pris les positions de premier plan masculin et de directeur (ses débuts). Le tournage a eu lieu lors de concerts et de festivals réels, notamment à Glastonbury au Royaume-Uni, où art et vie se sont heurtés lorsque Cooper a filmé des scènes avant de présenter la star du remake de 1976, Kristofferson, qui était lui-même acteur.
Peut-être que la sécheresse des Oscars pour l’actrice principale pourrait se terminer avec la date de sortie de cette dernière version, plaçant Lady Gaga en lice pour la nomination, puis une victoire lors de la cérémonie 2019. Quoi qu’il en soit, si l’histoire l’indique, il ya fort à parier que les audiences futures peuvent s’attendre à voir un autre remake de Une star est née dans les décennies à venir.