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Parfois appelé le père de l'art moderne, l'artiste espagnol Francisco de Goya a peint des portraits royaux ainsi que des œuvres plus subversives à la fin des années 1700 et au début des années 1800.Synopsis
Peintre de son vivant, Francisco de Goya est né le 30 mars 1746 à Fuendetodos, en Espagne. Il a commencé ses études d'art à l'adolescence et a même passé du temps à Rome, en Italie, pour faire progresser ses compétences. En 1770, Goya commença à travailler pour la cour royale espagnole. Outre ses portraits de commande de la noblesse, il crée des œuvres critiquant les problèmes sociaux et politiques de son époque.
Premières années
Fils de florin, Goya a passé une partie de sa jeunesse à Saragosse. Là, il commence à étudier la peinture vers l'âge de quatorze ans. Il était l'élève de José Luzán Martínez. Au début, Goya a appris par imitation. Il copia les œuvres de grands maîtres et trouva l'inspiration dans les œuvres d'artistes tels que Diego Rodríguez de Silva y Velázquez et Rembrandt van Rijn.
Plus tard, Goya a déménagé à Madrid, où il est allé travailler avec les frères Francisco et Ramón Bayeu y Subías dans leur studio. Il a cherché à approfondir son éducation artistique en 1770 ou 1771 en se rendant en Italie. À Rome, Goya a étudié les œuvres classiques. Il a soumis une peinture à un concours organisé par l'Académie des beaux-arts de Parme. Bien que les juges aient aimé son travail, il n’a pas remporté le premier prix.
Goya et la cour espagnole
Par l'intermédiaire de l'artiste allemand Anton Raphael Mengs, Goya a commencé à créer des œuvres pour la famille royale espagnole. Il a d'abord peint des bandes dessinées de tapisserie, qui étaient des modèles qui ont servi de modèles pour des tapisseries tissées, pour une usine à Madrid. Ces œuvres présentent des scènes de la vie quotidienne, telles que "The Parasol" (1777) et "The Pottery Vendor" (1779).
En 1779, Goya a été nommé peintre à la cour royale. Il a continué à monter en statut et a été admis à l'Académie royale de San Fernando l'année suivante. Goya commença à se faire une réputation de portraitiste, remportant des commandes de nombreux cercles royaux. Des œuvres telles que "Le duc et la duchesse d'Osuna et leurs enfants" (1787-1788) illustrent le souci du détail de Goya. Il a habilement capturé les plus infimes éléments de leurs visages et de leurs vêtements.
Maladies
En 1792, Goya devint complètement sourde après avoir souffert d'une maladie inconnue. Pendant sa convalescence, il a commencé à travailler sur des peintures non commandées, notamment des portraits de femmes de toutes les couches de la société. Son style a également changé un peu.
Continuant à s'épanouir professionnellement, Goya fut nommé directeur de l'Académie royale en 1795. Il faisait peut-être partie de l'establishment royal, mais il n'ignorait pas le sort tragique du peuple espagnol dans son travail. En ce qui concerne les eaux-fortes, Goya crée en 1799 une série d'images intitulée "Los Caprichos", à partir desquelles il commente des événements politiques et sociaux. Les années 80 ont exploré la corruption, la cupidité et la répression qui sévissaient dans le pays.
Même dans son travail officiel, Goya aurait jeté un regard critique sur ses sujets. Il peint la famille du roi Charles IV vers 1800, qui reste l’une de ses œuvres les plus célèbres. Certains critiques ont fait remarquer que ce portrait semblait être davantage une caricature qu'un portrait réaliste.
Goya a également utilisé ses moments de record d'art de l'histoire du pays. En 1808, la France, dirigée par Napoléon Bonaparte, envahit l'Espagne. Napoléon a installé son frère Joseph comme nouveau chef du pays. Alors qu'il est resté peintre à la cour sous Napoléon, Goya a créé une série de gravures à l'eau-forte illustrant les horreurs de la guerre. Après la reconquête du trône par la royauté espagnole en 1814, il peint ensuite "Le Trois mai", qui montre les véritables coûts humains de la guerre. Le travail décrit le soulèvement à Madrid contre les forces françaises.
Dernières années
Avec Ferdinand VII au pouvoir, Goya conserve son poste à la cour d'Espagne alors qu'il travaille pour Joseph Bonaparte. Ferdinand aurait dit un jour à Goya: "Tu mérites d'être garrotté, mais tu es un grand artiste, alors nous te pardonnons." D'autres en Espagne n'ont pas eu autant de chance que le roi ait cherché à réprimer les libéraux qui cherchaient à faire du pays un État constitutionnel.
Malgré les risques personnels, Goya exprima son mécontentement face à la règle de Ferdinand dans une série de gravures à l'eau-forte appelées "Los disparates". Ces œuvres ont pour thème le carnaval et explorent la folie, la luxure, la vieillesse, la souffrance et la mort, entre autres sujets. Avec ses images grotesques, Goya semble illustrer l’absurdité de l’époque.
Le climat politique est devenu si tendu que Goya s’est volontairement exilé en 1824. Malgré sa mauvaise santé, Goya pensait qu’il pourrait être plus en sécurité en dehors de l’Espagne. Goya a déménagé à Bordeaux, en France, où il a passé le reste de sa vie. Pendant ce temps, il a continué à peindre. Certaines de ses dernières œuvres incluent des portraits d'amis vivant également en exil. Goya est décédé le 16 avril 1828 à Bordeaux, en France.
Vie privée
Goya a épousé Josefa Bayeu y Subías, la soeur de ses professeurs d'art Francisco et Ramón Bayeu y Subías. Le couple a eu un enfant qui a vécu jusqu'à l'âge adulte, leur fils Xavier.