Qui sont les personnages de Fosse / Verdon?

Auteur: Laura McKinney
Date De Création: 5 Avril 2021
Date De Mise À Jour: 17 Novembre 2024
Anonim
Fosse/Verdon: A "Hit Job" on Bob Fosse?
Vidéo: Fosse/Verdon: A "Hit Job" on Bob Fosse?

Contenu

Le spectacle se concentre sur la vie réelle de ces personnages célèbres. Le spectacle se concentre sur la vie réelle de ces personnages célèbres.

La minisérie Fosse / Verdon Bob Fosse, le danseur / chorégraphe au mouvement et à la mise en scène distinctifs qui se sont lancés dans la réalisation, et Gwen Verdon, danseuse et actrice à Broadway qui a été l'égérie et le créateur d'opportunités. Avec ses deux rôles principaux interprétés par Sam Rockwell et Michelle Williams, la minisérie réunira un ensemble complet de personnages basés sur des personnalités du monde réel faisant partie de l'histoire de Fosse / Verdon. Voici une liste de ceux que vous pouvez vous attendre à voir:


Bob Fosse

Bob Fosse (joué par Sam Rockwell) est né en 1927 à Chicago, dans l'Illinois. Au début de son adolescence, il a dansé dans le cadre d'un numéro connu sous le nom de Riff Brothers dans des circuits de vaudeville et de burlesque, des espaces qui auraient un impact profond sur sa chorégraphie. Il a finalement atteint le stade Broadway via la production de 1950 Danse moi une chanson. À cette époque, il apparaissait également dans un film, et c’était dans la comédie musicale. Embrasse-moi Kate où il a chorégraphié sa propre danse avec Carol Haney, mettant en vedette des éléments de la technique sexy et sexy de Fosse. Il serait connu pour son style de mouvement «amibe» qui impliquait des épaules bouclées, des mains de jazz et des hanches saillantes parmi les autres mouvements qui invitaient les danseurs à présenter leur métier de manière à la fois spectaculaire et subtile.


Fosse a commencé à travailler comme chorégraphe à Broadway avec 1954 Le jeu de pyjama. C'était pour son prochain projet, Yankees Damn, où il a rencontré Verdon, et la paire inspirée collaborerait sur de nombreux projets. À la fin des années 1960, Fosse est passé à la réalisation de films, réalisant une adaptation de Douce charité, une œuvre qu'il a créée pour la scène. Pourtant, son travail le plus loué est arrivé quelques années plus tard sous la forme de Cabaret (1972), pour lequel il a remporté un Academy Award pour la direction. Il a plus tard barré le nominé aux Oscars Et tout ça (1979), une œuvre semi-autobiographique mettant en vedette Roy Scheider, un bourreau de travail toxicomane et toxicomane qui succombe finalement à ses démons, reflétant les excès auto-infligés qui faisaient partie du mode de vie de Fosse. Tout ça le jazz a été suivi par Star 80, le dernier film qu'il a réalisé.


Pour son travail théâtral, Fosse a été nominé pour 20 Tonys, gagnant neuf. Il est décédé d’une crise cardiaque en 1987 à Washington, DC, à l’ouverture du renouveau de Douce charité était en cours.

Gwen Verdon

Gwen Verdon (jouée par Michelle Williams) est née en 1925 à Culver City, en Californie. Bien que devant surmonter une maladie infantile qui affecterait ses jambes, elle a été formée en tant que danseuse dès son plus jeune âge. Faisant une incursion dans le journalisme avec son premier mari, elle est revenue dans le monde de la performance à l'âge adulte. Travaillant comme assistante de Jack Cole pendant un certain temps, Verdon est devenue une partie de la communauté de Broadway, connue pour sa danse ainsi que pour la qualité de son jeu et de son chant. Elle a fait tomber la soirée d’ouverture à Cole Porter’s Cancan, pour lequel elle a remporté son premier Tony, et plus tard dans Yankees Damn comme assistante du diable, Lola. Travaille sur yankeeC'est ainsi qu'elle a rencontré Fosse, qui a été chorégraphe. (La version cinématographique de la comédie musicale sera particulièrement réputée pour leur danse «Who’s Got the Pain?».) Un syndicat, à la fois professionnel et romantique, voit le jour. Après avoir remporté un autre Tony pour 1957 Nouvelle fille en villeVerdon a déclaré qu'elle ne jouerait pas dans l'émission de 1959 Roux sauf si Fosse a dirigé. Les deux mariés en 1960, Verdon se retire de la scène de Broadway après avoir donné naissance à leur fille en 1963. En 1966, elle fait son retour avec le rôle principal dans Douce charité, à propos d’une hôtesse de la salle de danse au cœur généreux qui tente de se connecter profondément à un homme névrosé et détroit. Réalisé et chorégraphié par Fosse, Charité à nouveau affiché ses mouvements de signature et Verdon est devenu associé à des chansons telles que "Si mes amis pouvaient me voir maintenant", "Il faut que quelque chose de mieux que cela" et "Où vais-je?"

Verdon finit par se séparer de son mari, qui possédait un éventail de maîtresses et d'habitudes destructrices, bien que le couple n'ait jamais officiellement divorcé. Les deux hommes ont également continué à travailler ensemble et Verdon a partagé la vedette avec la légende de Broadway, Chita Rivera, en 1975. Chicago, à propos de deux meurtriers qui manipulent les médias à leurs propres fins. La décennie suivante, Verdon a joué dans de nombreux projets télévisés ainsi que dans des films comme Cocon et Alice. Elle était aux côtés de Fosse quand il est décédé des suites d’une crise cardiaque à Washington, DC, puis a nourri son héritage en travaillant comme conseiller artistique sur la comédie musicale de 1999. Fosse. Verdon est décédé en 2000.

Ann Reinking

Ann Reinking (interprétée par Margaret Qualley), née à Seattle (Washington), a étudié le ballet pendant quelques années avant de faire ses débuts à Broadway en 1969 avec Cabaret et coco. Elle a ensuite fait partie de la distribution originale de 1971 Pomme reinette, dirigé et chorégraphié par Fosse. Les deux sont devenus un couple amoureux, et Reinking, en fait, controversé a repris le rôle de Verdon dans Chicago en février 1977. Elle a été nommée deuxième Tony pour son travail au sein de Fosse Dancin ’ l'année suivante. Puis Reinking co-vedette dans Et tout ça Kate Jagger, danseuse dynamique, amoureuse de Joe Gideon, un personnage placé comme le doppelganger à l’écran de Fosse. Elle est apparue plus tard dans les films Annie et Micki & Maude. Après la mort de Fosse, Reinking a remporté un Tony pour sa chorégraphie à la manière de son mentor / amant lors de la reprise en 1996 de Chicago, qui est devenu la plus ancienne renaissance de l’histoire de Broadway, et a co-dirigé et co-chorégraphié l’hommage gagnant de Tony Fosse.

Chita Rivera

Avec Verdon, Chita Rivera (interprétée par Bianca Marroquin) est l’une des icônes de la danse les plus brillantes de Broadway. Ayant fait son chemin dans les années 1950 avec des comédies musicales comme West Side StoryLes gars et les poupées, Cancan, et M. Merveilleux, elle a travaillé avec Shirley MacLaine à la fin des années 60 dans le cadre du casting de Douce charité, apprenant ainsi à danser la chorégraphie Fosse pour l'écran. Des années plus tard, Rivera et Verdon participeront à la production originale de 1975 Chicago, Rivera jouant Velma Kelly aux côtés de Roxie Hart de Verdon. Rivera a continué à travailler sa magie dans des projets de scène qui incluent Baiser de la femme araignée, Chita Rivera: La vie du danseur et La visite.

Liza Minnelli

La fille de Judy Garland et Vincente Minnelli, Liza Minelli (interprété par Kelli Barrett) a fait ses débuts à Broadway, récompensé par Tony, en 1965 avec Flore, la menace rouge. Elle a ensuite joué Sally Bowles dans l'adaptation à l'écran de Cabaret, que Fosse a dirigé. Le film a ensuite remporté huit Oscars, avec Minnelli remportant un acteur principal Oscar pour un rôle qui incorpore chanson, mouvement et côtelettes comiques et dramatiques. Elle a continué à jouer dans de nombreux projets de cinéma et de théâtre au fil des ans.

Shirley MacLaine

Shirley MacLaine (interprétée par Laura Osnes) est considérée comme une royauté d’Hollywood. Elle a débuté sa carrière dans les années 50 et a obtenu un Oscar pour les films. Certains sont venus courir, L'appartement, Irma La Douce, et Le tournant avant de remporter le prix de la meilleure actrice pour 1983 Termes d'affection. MacLaine a dansé la chorégraphie de Fosse à Broadway en 1954. Le jeu de pyjama et a dû le faire à nouveau sur le film quand elle a repris le rôle principal dans 1969 Douce charité, dont Verdon était originaire pour la scène. Ayant poursuivi son travail de paravent pendant le nouveau millénaire, MacLaine est également connue pour ses philosophies du nouvel âge.

Joel Gray

Joel Grey (interprété par Ethan Slater), qui a débuté à Broadway dans les années 1950, est depuis longtemps associé au rôle de maître de cérémonieCabaret, faisant ses débuts dans la distribution originale de la production du milieu des années 60 qui encadre la vie à Berlin dans les années 1930, lors de la montée du nazisme. Ayant remporté un Tony pour le rôle, Gray reprend le personnage pour l'adaptation grand écran de Cabaret, remportant également un Oscar, ainsi que pour une renaissance de 1987. Il a participé à de nombreux projets de cinéma et de télévision au fil des décennies et a également servi de réalisateur pour la pièce de théâtre 2011. Le coeur normal

Neil Simon

Ayant déjà fait partie de l’équipe de rédaction de Sid Caesar Votre spectacle, Neil Simon (joué par Nate Corddry) a été salué pour ses contributions durables et très populaires à Broadway, sous la forme d’un théâtre humoristique et comique. Ses pièces Pieds nus dans le parc, Le couple étrange, Dernier des amoureux chauds rouges, et Mémoires de Brighton Beach ont été adaptés pour filmer, entre autres œuvres. Lui et Fosse ont collaboré sur Douce charité, avec Simon penning le livre. La comédie musicale a fait ses débuts en 1966, et Simon aurait donc quatre pièces en cours à Broadway à la même époque cette année-là. Il a ensuite révélé que Fosse voulait la fin de Charité pour être plus décidément tragique, mais convaincu la chorégraphie / metteur en scène d'aller avec une conclusion plus édifiante. Simon a remporté le Pulitzer pour sa pièce de 1991 Perdu à Yonkers, supervisant de nouvelles œuvres et des reprises avant sa mort en 2018.

Joan Simon

Joan Simon (interprétée par Aya Cash), danseuse ayant travaillé pour la compagnie de Martha Graham, était l’épouse du dramaturge / scénariste Neil Simon; le couple s’est marié au milieu des années 50 et a eu deux enfants. Les Simons se sont liés d'amitié avec Verdon et Fosse en plus de maintenir des liens professionnels. Joan est décédée d’un cancer des os en 1973, sa mémoire a été quelque peu explorée lors de la création de l’œuvre de Neil en 1977. Chapitre deux.

George Abbott

Connus sous les noms de M. Broadway et M. Abbott, George Abbott (interprété par Byron Jennings) a façonné le parcours de Broadway pendant la plus grande partie du XXe siècle, occupant diverses fonctions d'acteur, scénariste, réalisateur, producteur et scénariste. Personnage pragmatique qui a préféré donner sa chance aux jeunes inconnus, il a travaillé avec Hal Prince pour produire Le jeu de pyjama, qui est devenu le premier grand succès de Fosse en tant que chorégraphe à Broadway. Abbott a continué à produire Yankees Damn également et co-réalisé les versions cinématographiques des deux comédies musicales avec Stanley Donen. Il a continué à travailler dans les coulisses jusque dans ses dernières années. Reconnu pour prendre soin de sa santé et éviter une vie excessive, il est décédé en 1995 à l'âge de 107 ans.

Joan McCracken

Après avoir étudié et joué professionnellement le ballet, Joan McCracken (interprétée par Susan Misner) s'est fait connaître à Broadway avec ses débuts captivants en tant que "la fille qui tombe" en 1943. Oklahoma! Une artiste athlétique et humoristique, elle a joué dans d'autres projets de scène comme Milliard de dollars bébé ainsi que les films Hollywood cantine et Bonnes nouvelles, bien qu’elle doive limiter sa danse pour des raisons de santé. Elle a d'abord été mariée à l'écrivain / danseur Jack Dunphy, qui deviendra plus tard le partenaire romantique de Truman Capote. (Lisa Jo Sagolla, biographe de McCracken, affirme que McCracken a partiellement influencé Capote dans la création de Petit déjeuner chez Tiffany.) Elle a épousé Fosse en 1951, tous deux dans leur deuxième mariage, les deux ayant joué ensemble à Broadway Danse moi une chanson. Natif de Philadelphie est cité par Fosse comme le poussant à faire de grands rêves. «C’est elle qui m’a encouragé à devenir chorégraphe», a-t-il déclaré en 1973. New York Times entrevue. "J'étais très show-biz, tout ce à quoi je pensais, c'était des boîtes de nuit, et elle répétait: 'Tu es trop beau pour passer ta vie dans les boîtes de nuit." Fosse finissant par entrer en relation avec Verdon, il divorca à la fin avec McCracken de la décennie. Elle est morte en 1961 à cause de complications du diabète.

Paddy Chayefsky

Diplômé du City College, Sidney «Paddy» Chayefsky (interprété par Norbert Leo Butz) est devenu écrivain de drames télévisés au cours des années 1950, ainsi que de plusieurs pièces de théâtre de Broadway. Il a également été une force sur le grand écran, gagnant un Oscar pour son travail de 1955 Marty, dont une version était auparavant apparue à la télévision. Il a de nouveau été nommé pour 1958 La déesse et a remporté son deuxième Oscar pour 1971 L'hôpital. Mais peut-être que le travail qui a le mieux résisté à l'épreuve du temps pour Chayefsky était celui de 1976 Réseau, le film Faye Dunaway et Peter Finch qui dissèque les manipulations clandestines d’une chaîne de télévision derrière une ancre sur les rails. Chayefsky a remporté son troisième Oscar pour son travail avant-gardiste. Il était très ami avec Fosse, les deux prenant régulièrement le temps de déjeuner à Carnegie Deli avec un autre écrivain, Herb Gardner. Le biographe de Fosse, Sam Wasson, a déclaré que Fosse était profondément incertain de ses talents éblouissants et vénérait Chayefsky pour le pouvoir qu'il exerçait en tant que scribe.

Hal Prince

Natif new-yorkais, Hal Prince (interprété par Evan Handler) est un preneur de risques créatif qui a travaillé comme producteur et / ou réalisateur sur plusieurs des plus grands succès de Broadway, y compris les productions originales de West Side Story, une drôle de chose se passe sur le chemin du forum, violon sur le toit, Une petite musique de nuit, Evita, et le fantôme de l'Opéra. Avec un tel CV, il a bien sûr croisé les chemins de la création avec Fosse, ayant servi de producteur aux productions originales des années 50 de Le jeu de pyjama et Yankees Damn, Fosse chorégraphiant les deux projets et Verdon jouant le rôle principal dans ce dernier. Prince a également été producteur et réalisateur pour 1966 Cabaret, Fosse dirigeant finalement la version cinématographique de la comédie musicale. Le biographe de Fosse, Sam Wasson, a déclaré que Prince croyait que le chorégraphe avait soulevé des éléments de Cabaret pour la création de Chicago.

Cy Feuer

Le réalisateur et producteur Cy Feuer (interprété par Paul Reiser) était connu pour une série de succès de Broadway des années 50 aux années 60, après avoir établi un partenariat professionnel avec Ernest H. Martin. Ayant favorisé des classiques comme Les gars et les poupées et Bas de soie, le couple difficile du point de vue professionnel appelé «le roi et le cy» étaient également derrière Cancan, qui a élevé la carrière de Verdon. Feuer travaillera plus tard avec Fosse, produisant la version cinématographique de Cabaret. Il est de notoriété publique que Feuer et Fosse ont eu des conflits importants lors de la réalisation du film, Fosse faisant état de leurs différends lors de l’acceptation de son meilleur réalisateur, Oscar.

Fred Weaver

Interprète vaudevillien et musicien avec une moustache au crayon, Fred Weaver a servi de mentor et de directeur à Fosse et à Charles Grass pour leurs interprétations en tant que Riff Brothers (nommées en l'honneur des Nicholas Brothers) durant leur jeunesse. Aux côtés de la danseuse / enseignante Marguerite Comerford, Weaver a guidé le duo quant aux mouvements acceptables, à leur apparence soignée et à leur étiquette. Fosse a révéré son mentor et lui a donné le surnom de «Skipper», qu'il a rencontré lorsqu'il a commencé à suivre des cours à la Chicago Academy of Theatre Arts. Grass déclara plus tard qu'il croyait le personnage de Billy Flynn dans Jerry Orbach dans la production théâtrale originale de Chicago était un hommage à Weaver.