George Gershwin - Compositeur américain prolifique

Auteur: Louise Ward
Date De Création: 6 Février 2021
Date De Mise À Jour: 7 Peut 2024
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George Gershwin - Compositeur américain prolifique - La Biographie
George Gershwin - Compositeur américain prolifique - La Biographie

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George Gershwin était l'un des compositeurs américains les plus importants du XXe siècle, connu pour ses numéros de scènes et d'écrans populaires, ainsi que pour ses compositions classiques.

Qui était George Gershwin?

George Gershwin a quitté l'école et a commencé à jouer du piano à l'âge de 15 ans. Quelques années plus tard, il était l'un des musiciens les plus recherchés d'Amérique. Compositeur de jazz, d'opéra et de chansons populaires sur scène et à l'écran, bon nombre de ses œuvres sont désormais des standards. Gershwin est décédé des suites d'une opération du cerveau le 11 juillet 1937, à l'âge de 38 ans.


Jeunesse

Gershwin est né Jacob Gershowitz le 26 septembre 1898 à Brooklyn, New York. Fils d’immigrants juifs russes, Gershwin a commencé sa carrière musicale à l’âge de 11 ans lorsque sa famille a acheté un piano d’occasion pour le frère aîné de Gershwin, Ira.

Un talent naturel, c’est Gershwin qui l’a repris et a fini par chercher des mentors qui pourraient améliorer ses capacités. Il a finalement commencé à étudier avec le célèbre professeur de piano Charles Hambitzer et l'a apparemment impressionné; Dans une lettre à sa sœur, Hambitzer écrit: «J'ai un nouvel élève qui marquera son empreinte si quelqu'un le souhaite. Le garçon est un génie. "

Au cours de ses 23 ans de carrière, Gershwin a toujours cherché à étendre ses influences en étudiant auprès d’enseignants extrêmement disparates, notamment Henry Cowell, Wallingford Riegger, Edward Kilenyi et Joseph Schillinger.


Début de carrière

Après avoir quitté l’école à 15 ans, Gershwin a joué dans plusieurs boîtes de nuit à New York et a débuté sa carrière en tant que «chanteur de chansons» au Tin Pan Alley de New York.

Après trois années passées à jouer du piano pour des clients exigeants, il était devenu un compositeur extrêmement habile et habile. Pour gagner de l'argent supplémentaire, il a également travaillé comme pianiste de répétition pour les chanteurs de Broadway. En 1916, il composa sa première chanson publiée, «Quand tu les veux, tu ne peux pas les obtenir; Quand vous les avez, vous ne les voulez pas.

Les réussites

De 1920 à 1924, Gershwin composa pour une production annuelle de George White. Après une émission intitulée "Blue Monday", le leader du groupe dans la fosse, Paul Whiteman, a demandé à Gershwin de créer un numéro de jazz qui augmenterait la respectabilité du genre.


La légende raconte que Gershwin aurait oublié cette requête jusqu’à la lecture d’un article de journal annonçant que le dernier concert de Whiteman mettrait en vedette une nouvelle composition de Gershwin. Écrivant à un rythme effréné afin de respecter l'échéance, Gershwin a composé son œuvre peut-être la plus connue, «Rhapsody in Blue».

Pendant ce temps et au cours des années qui ont suivi, Gershwin a écrit de nombreuses chansons pour la scène et l'écran qui sont rapidement devenues des standards, notamment «Oh, Lady Be Good!», «Quelqu'un qui veille sur moi», «Strike Up the Band», «Embraceable Toi, "Appelons tout ça" et "Ils ne peuvent pas m'enlever ça." Son parolier pour presque tous ces airs était son frère aîné, Ira, dont les paroles spirituelles et les jeux de mots inventifs ont reçu presque autant d'éloges. comme les compositions de Gershwin.

Dans les années 1920, Gershwin passa un certain temps à Paris, ce qui inspira sa composition orchestrale influencée par le jazz.Un Américain à Paris. Composé en 1928,Un américain à paris a inspiré la comédie musicale cinématographique primée aux Oscars de 1951 du même nom, réalisée par Vincente Minnelli et interprétée par Gene Kelly et Leslie Caron. Une comédie musicale basée à Broadway et basée sur le film a été ouverte en 2014.

En 1935, une décennie après avoir composé «Rhapsody in Blue», Gershwin a lancé sa composition la plus ambitieuse, «Porgy and Bess». Cette composition, inspirée du roman «Porgy» de Dubose Heyward, s'inspirait d'influences populaires et classiques. Gershwin l’appelait son «opéra folklorique», considéré comme l’œuvre la plus complexe et la plus connue de Gershwin, mais aussi comme l’une des plus importantes compositions musicales américaines du XXe siècle.

Suite à son succès avec «Porgy and Bess», Gershwin s'installe à Hollywood et est engagé pour composer la musique d'un film intitulé «Shall We Dance», avec Fred Astaire et Ginger Rogers. C’est en travaillant sur un film de suivi avec Astaire que la vie de Gershwin allait connaître une fin abrupte.

Mort prématurée

Au début de 1937, Gershwin commença à ressentir des symptômes inquiétants tels que de graves maux de tête et des odeurs étranges.

Les médecins finiraient par découvrir qu'il avait développé une tumeur maligne au cerveau. Le 11 juillet 1937, Gershwin est décédé au cours d'une opération chirurgicale destinée à enlever la tumeur. Il n'avait que 38 ans.

Gershwin continue d'être l'un des compositeurs les plus emblématiques des États-Unis.